Dar paz y luz a un difunto

Cuando un ser querido nos abandona, algo de nosotros marcha con él. La vida y la muerte no son dos hechos aislados entre sí. La vida es metamorfosis y la muerte es un paso más dentro de la evolución del alma que nos encamina a centros más puros de energía.

No es éste momento ni lugar para comentar y desarrollar la teoría de la reencarnación pero de lo que sí deseamos dejar constancia es de que la muerte sólo es un tránsito que nos descarna de la materia y conduce nuestro espíritu a planos mucho más elevados de consciencia.

Pero, a pesar de lo comentado hasta el momento, es justo reconocer que cuando un ser querido desaparece, el vacío que sentimos en el alma es dolorosamente humano y comprensible. La ausencia física puede llegar a atormentarnos y los recuerdos se amontonan en nuestra mente llenándonos de añoranza.

Aún permanecen en nuestros oídos aquellas palabras dulces y precisas que, hasta hace poco, nutrían de amor nuestra existencia. Aún podemos escuchar el tono de su voz y percibir el suave aroma que invadía el espacio cuando el amado ausente entraba en una estancia o íntimamente se hallaba a nuestro lado. Y dicho olor, dolorosamente deseado, aún impregna nuestras papilas olfativas e invade la memoria de la parte del cerebro destinada al amor y a la evocación.

Nuestro corazón, aun consciente de que la muerte no existe, llora la ausencia aun sabiendo que, mientras en nosotros quede un átomo de vida física, mientras tengamos un recuerdo para la persona que ya no nos acompaña, su vida se prolongará a través de la propia, nuestro corazón ya jamás estará solo y la presencia del amor compartido acompañará todos los actos de nuestra existencia.

No obstante, es conveniente que nuestro amor y las circunstancias terrenales por las que estemos atravesando no anclen el alma del difunto a este plano de existencia terrenal a la que ya no pertenece. Deberemos aprender a amarlo con un sentimiento desprendido y orientar su alma hacia la luz del espíritu que rige y empapa el universo, permitiendo que desencarne totalmente en la seguridad de que nuestro sufrimiento se transmutará en la energía más pura que seamos capaces de ofrecerle.

Rezar por los muertos es una obra de misericordia, es algo que se hace para ayudar a alguien que lo necesita. Es bueno rezar por nuestros muertos, y también por los que no tienen nadie que rece por ellos, para que puedan descansar en paz.

Rezar por nuestros difuntos es algo que ayuda a que tengan paz ellos, y nosotros también.

Si un ser querido tuyo falleció, reza, pídele a Dios que lo reciba en su Gloria; la muerte de un ser querido es una pena muy grande, pero Dios es la fuente de todo amor; ten la seguridad de que ese amor que tú le tienes, viene de Dios, y, por la tanto, en brazos de Dios va a estar en el mejor lugar que existe, seguro y amado, como si estuviera en tus propios brazos. Habla con Dios, y entrégaselo en sus brazos. Y habla con él o ella, dícelo, que lo están esperando en el Cielo, y qe ahí va a estar rodeado de amor, y que tú siempre vas a quererlo, que desde el Cielo va a poder verte y cuidarte y llenarte de bendiciones, y que un día, Dios sabe cuándo,  lo vas a alcanzar.

A veces, las personas se van dejando asuntos pendientes, y, entonces, rezar puede no ser suficiente. También hay que arreglar ese asunto. Si estabas peleado con esa persona, si necesitaban hablar para arreglar un problema, si nunca le dijiste que lo querías, si murió sin recibir tu perdón o sin dártelo a tí… Eso no los va a dejar descansar, ni a tu difunto ni a tí.

Disponte a arreglar ese asunto. Siéntate un día en un lugar tranquilo solitario y diríjete a tu difunto, platica con él, resuelvan el problema; trata de entender sus razones para actuar como lo hizo, o explícale las tuyas; perdónale o pídele perdón… Dile lo que sientes por él o ella, lo que significa para tí, tal vez lo único que necesitan es decirse: te quiero.

El espíritu no tiene las limitaciones del cuerpo; dos almas conectadas, pueden escucharse sin necesidad de verse físicamente, así que no dudes que te va a escuchar. Es posible que lo sueñes o lo sientas y te vas a dar cuenta cuando las cosas se hallan arreglado, porque vas a sentir paz en tu corazón.

Las siguiente es una oracion que te va a servir para rezar por el bienestar de las almas de los muertos, y también por nosotros, los que nos quedamos, porque la muerte de un ser querido es una pena muy grande y para superarla también necesitamos la ayuda de Dios.

ROSARIO DE LA LIBERACIÓN

Este rosario, con licencia eclesiástica, es una oración muy poderosa. De inmediato se siente alivio y calma.

Esta oración puede rezarse por el descanso de los muertos, por la salud de los vivos, o por cualquier cosa que nos esté preocupando, sólo se hace la intención y se cambia el nombre de la persona al hacer la oración. Se trata de solicitar a Jesús que cure nuestra alma, nuestro cuerpo, nuestra mente, y brinda de inmediato una gran calma, al sentirte escuchado por Dios.Se reza con un rosario, pero en las cuentas en las que va el padre nuestro se dice:

Si Jesús libera a ________, será realmente libre

Y en las cuentas en las que van las Ave Marías, se dice:

Jesús ten piedad de __________, Jesús sánalo, Jesús sálvalo, Jesús Libéralo.

Al concluir los 5 misterios, se pide a Jesus, que por su preciosa Sangre derramada por nosotros, nos conceda lo que le pedimos.

En el caso de los difuntos, podemos rezar:

Señor, por tu preciosa Sangre derramada por nosotros como muestra de tu inmenso Amor, te pedimos que liberes a ésta alma de toda pena, de toda culpa, de todo angustia, de todo pecado, de todo dolor. Te pedimos que cures su alma y la llenes de paz. Llena su alma de tu presencia, recíbelo en tu gloria, en tus brazos, y dale la dicha de sentir tu amor. Y a sus seres queridos, a los que se quedan, te pedimos, Señor, que les des el consuelo, que cures su dolor, que los acompañes siempre y les des tu bendición. Todo ésto te lo pedimos en el nombre de Jesucristo, Nuestro Señor. Amén.

FUENTES: http://www.hechizos.us/   https://sarahelga.wordpress.com

“La zona muerta”: ¿Cómo enviar un mensaje a un ser querido fallecido?

El misterio de la muerte es algo que hoy en día aún no podemos comprender. ¿Por qué algunas almas están con nosotros? Hasta donde sabemos sólo el cuerpo muere, y no el alma. Nuestra relación con un ser querido no es solo basada en la presencia física, también con su personalidad, su amor, su energía, y sobre todo con su espíritu. Y esa relación nunca desaparece, ni con la muerte. Solo que de otra forma.

Si hablamos de la zona muerta lo primero que se nos viene a la mente es las capacidades psíquicas de John Smith, o mejor dicho, de Peter Hurkos. Como ya publicamos en Mundo Esotérico y Paranormal, en 1979 el escritor estadounidense Stephen King publicó una novela basado en hechos reales titulada “La Zona Muerta”, la cual relataba la historia de un profesor de secundaria que despertó de un coma de cinco años tras un terrible accidente de coche, con las sorprendentes habilidades de ver más allá de las personas, como su pasado y su futuro con solo tocarlas. Dicho esto, “la zona muerta” también se la conoce como el lugar que se encuentra entre los vivos y los muertos, el fino velo que separa las diferentes realidades.

Una de las muchas preguntas que nos hacen nuestros lectores es la forma de comunicarse con sus seres queridos fallecidos. ¿Cómo podemos comunicarnos con los que ya han cruzado al otro lado? ¿Y ¿cómo sabemos si han recibido los mensajes?

Generalmente, los seres queridos fallecidos tratan de comunicarse con nosotros después de que hayan cruzado “al otro lado”. Las comunicaciones más fuertes provienen de aquellos que murieron inesperadamente, sin tiempo para decir adiós, pero en cualquier caso, aquellos que ya no están entre nosotros podrían intentar enviar un mensaje a sus seres queridos vivos para que sepan que están bien. Ten en cuenta que enviar un mensaje hacia el más allá no es nada fácil. A continuación, algunas de las mejores técnicas para la comunicación con tus seres queridos en el otro lado:

La meditación

La meditación despeja tu mente y te prepara para ser capaz de comunicarse de manera más efectiva. Hay muchas maneras de meditar, y debes elegir el método que te resulte más cómodo. Algunas personas tranquilizan sus mentes, otros sus chakras, e incluso activan el ojo de su mente. Una vez que la mente está clara y se encuentra en un estado de meditación pacífica, pueden enviar pensamientos o incluso tener conversaciones con los seres queridos fallecidos con más facilidad.

Mediante oraciones

Con las oraciones se modela los pensamientos y energía de los difuntos. Diles cómo te sientes, diles que los amas, diles que deseas el contacto. Pregúntales cómo se encuentran, pregúntales para que te escuchen, pide que te envíen señales de su presencia. Usa tus pensamientos conscientes para enviar mensajes a los mismos. Seguro que lo recibirán. Y, sobre todo, no tengas miedo cuando recibas sus mensajes y señales.

Crear una señal

Algunos expertos en el tema aseguran que una forma muy efectiva para que los seres queridos fallecidos sepan que queremos comunicarnos con ellos es crear una señal para que sepan que cada vez que se activa la señal estás tratando de llegar a ellos. Estas ideas incluyen encender una vela específica para comunicarse con ellos, encendiendo un cierto incienso, sentado en una silla determinada, o escuchando una canción determinada. Puedes elegir la opción que desees, sólo debes de averiguar cuál es el mejor canal de comunicación. Con el tiempo conseguirás que la señal sea más fuerte y más fuerte porque estás infundiendo su energía en ello.

Un objeto con una carga emocional

Mucha gente dice que logra este tipo de comunicaciones mediante la utilización de un objeto que pertenecía al ser querido fallecido. Encuentra algo que todavía podría tener su energía. Una joya, ropa, o un amuleto. Sostenlo en tus manos, piensa en él con tu mente clara, enciende una vela y envía una señal. Cuando hayas terminado, guarda el objeto en un lugar donde nadie lo pueda tocar. Por ejemplo, en un recipiente junto con sus otras pertenencias. Eso mantendrá la energía hasta la siguiente comunicación.

Sueños lúcidos

Una de las técnicas más importantes para enviar mensajes a un ser querido fallecido es mediante el sueño lúcido. En muchas ocasiones, las personas fallecidas tratan de llegar a nosotros en los sueños. Los sueños son una especie de “zona muerta” para una conexión con el más allá. Usa tus sueños para llamar a tus seres queridos fallecidos y pedirles que vengan a ti. Hay una posibilidad muy alta de que seas capaz de hacer contacto en un sueño. Te recomendamos que leas nuestro artículo “Soñar con seres queridos fallecidos, ¿una ayuda desde el más allá?” para más información.

Escribirles una carta

Hay muchas personas que no les gusta la meditación y no recuerdan sus sueños. Entonces, la alternativa es escribir una carta a sus seres queridos fallecidos. El acto de enfocar la intención y la voluntad de escribir los pensamientos ayuda a la comunicación con el más allá. Después de escribir la carta es necesario guardarla en un lugar donde podamos leerla cuando se desee.

¿Cómo saber si han recibido el mensaje?

Lo más importante de la comunicación con los seres queridos fallecidos es cómo saber si han recibido el mensaje. Es cierto que algunos de ellos están más en sintonía con nosotros que otros. Por ejemplo, una persona que ha muerto recientemente estará más sintonizado que alguien que murió hace 40 años. Una persona que murió inesperadamente estará más en sintonía que alguien que murió con tranquilidad. Y si había mucho amor entre ambos, entonces la comunicación será más fácil.

No pares de intentar la comunicación, tarde o temprano sabrás que recibieron el mensaje. Y en el momento de la comunicación podrías sentir una sensación de alivio o escalofríos por toda tu columna vertebral. Incluso hay quien ha llegado a escuchar a su ser querido fallecido hablándoles de nuevo. Pero insistimos en que es importante no tener miedo a estas comunicaciones, ya que de lo contrario podrías atraer a otro tipo de entidades no deseadas. Aunque esto es otro tema. Para quienes estén interesados o necesitan ayuda para comunicarse con sus seres querido fallecidos les recomendamos los servicios de la reconocida psíquica Elise Defer.

¿Alguna vez te has comunicado con tus seres queridos fallecidos? ¿Utilizaste alguna técnica de las anteriormente mencionadas? ¿Otra diferente? ¿O fue una comunicación casual? No dudes en explicar tu experiencia, estamos seguros que ayudaras a otras personas que lo necesitan.

FUENTE: http://www.mundoesotericoparanormal.com/

La fotografía Post Mórtem: LAS FOTOGRAFÍAS DE LOS MUERTOS.

La fotografía post mórtem, también conocida como fotografía de difuntos, memento mori o retrato memorial, fue una práctica fotográfica habitual durante el buena parte del siglo XIX y principios del siglo XX. Esta práctica consistía en vestir el cadáver de un difunto con sus ropas personales y fotografiarlo en un último retrato grupal junto a sus familiares, amigos o compañeros, o bien en solitario. Para entender este tipo de retratos -que en la actualidad a menudo son considerados como morbosos o, incluso, de mal gusto-, hay que comprender el momento histórico en que fueron realizados y el significado solemne que estas fotografías tenían entre los parientes más cercanos del fallecido, ya que éste, a menudo, se convertiría en el único recuerdo visual que dispondría la familia del fallecido y que permanecería entre ellos, en una época en la que, en el mejor de los casos, cada familia disponía tan sólo de unos pocos retratos o fotografías, o no tenía ninguno en absoluto hasta la muerte del difunto.

Aunque el retrato memorial aún continúa vigente hoy en día, en la actualidad éste se aplica, en su gran mayoría, únicamente a fotografías hechas en vida del difunto. Actualmente, la mayor parte de personas tiene a su disposición todo tipo de retratos y fotografías hechas a lo largo de su vida, y éstas, gracias a la fotografía digital, incluso han pasado a ser y formar parte de nuestra vida diaria. Sin embargo, años atrás, especialmente antes de la aparición de la fotografía automática, un retrato o una fotografía era algo excepcional y valioso, reservado para las ocasiones especiales, y no era extraño el hecho de que una familia sólo se dispusiera de una única o unas pocas fotografías, o de ninguna en absoluto. Las fotografías, entonces, solían ser enmarcadas y expuestas de manera solemne y memorial, ya que su carácter y significado no era tan mundano como hoy en día, en el que algunas personas sacan fotos hasta de su desayuno diario. En este contexto, pues, puede entenderse claramente el valor sentimental que podía llegar a tener el retrato de un difunto, especialmente, en el caso de los bebés y niños de corta edad, cuyas fotografías post mórtem serían, posiblemente, las únicas imágenes disponibles de ellos.

Por otro lado, en la actualidad, aunque se habla mucho de la muerte y ésta se muestra constantemente a través de imágenes diversas, reales o no, a través de los noticiarios, la prensa, los documentales o las películas de ficción, hoy, más que nunca, el hombre está alejado del verdadero concepto o significado de la muerte, de la que ocurre a nuestro alrededor, hasta el punto que nos negamos a ver incluso la muerte de los mismos animales que consumimos, sacrificados en mataderos, sin pensar ya en ellos como seres vivos, sino como simple carne de consumo producto directo de los supermercados. La muerte se ha banalizado, la vemos en todas partes, pero la muerte real, la que nos es cercana, se ha convertido en algo tabú. La muerte, por lo común, ya no ocurre en el seno familiar, sino en lugares apartados, fríos, asépticos –llámense asilos, residencias, clínicas u hospitales-. La persona muere apartada de su grupo familiar, del propio hogar, y ya apenas se lo vela. La visión de su cuerpo suele ser evitada a los niños, mientras que en otros tiempos esto era algo que formaba parte de la vida diaria, e incluso los niños estaban acostumbrados a la visión de los muertos.

Así pues, es en su contexto histórico donde la muerte puede ser entendida en toda su solemnidad.

La fotografía post mórtem floreció especialmente durante las primeras décadas de la fotografía, en la que los familiares de un difunto preferían capturar la imagen de un ser querido fallecido, antes que no tener ninguna imagen suya en absoluto. Esta práctica alcanzó enorme popularidad a finales del siglo XIX y se extinguió cuando la fotografía instantánea se volvió en algo común.

Para entender la fotografía post mórtem, hay que situarse y entender el contexto histórico en que este tipo de retratos se realizan: una época en que la muerte era algo más familiar, ya que ha menudo ocurría en el seno de la misma familia y el muerto moría rodeado de los suyos, y en la que un retrato era considerado algo excepcional, al contrario que hoy en día, en que éstos abundan incluso para la cosa más intrascendental. Las fotografías post mórtem servían como recuerdos para recordar al difunto. Esto era muy común, especialmente, en el caso de bebés y niños de corta edad , ya que las tasas de mortalidad infantil en la esos tiempos eran muy altos , y una fotografía post mórtem posiblemente era la única imagen del niño de la familia conservaría.

La fotografía post mórtem nació, prácticamente, con el nacimiento de la fotografía en 1839, pero su concepto ya había tenido diversos precedentes en algunos ritos funerarios y en el arte. Desde la momificación a la fabricación de máscaras mortuorias, pasando a los retratos y pinturas renacentistas del barroco, a la obtención de moldes de escayola de los difuntos para recordar sus rostros, existía un largo recorrido histórico que pretendía guardar una memoria visual de los seres fallecidos. No sería hasta el siglo XVII, sin embargo, que el retrato pintado como tal cobraría especial relevancia durante el Barroco, con el tema  del memento mori y las pinturas de vanitas, como primeros ejemplos de retratos pintados (que no fotografías) post mórtem.

Las representaciones de difuntos en la historia del arte suele entrar dentro de la categoría de arte conocida como memento mori. Memento mori es una frase latina que significa “Recuerda que morirás”, e intenta recordar al ser humano su propia mortalidad y la fugacidad de la vida. Efectivamente, la pintura de bodegones, que surgió en Europa con los libros religiosos ilustrados, cumplió en esa época la función de persuadir de la vanitas de la existencia. Vanitas es un término latino que puede traducirse por vanidad, entendiéndose como tal no en el sentido de soberbia u orgullo, sino en el sentido de vacuidad o insignificancia. El mensaje de este tipo de arte era claro: la naturaleza se descompone, mas el alma es inmortal; el espíritu habita brevemente en cada cuerpo, pero luego lo abandona y el cuerpo muere.

El detalle que a menudo revela la presencia de una pintura de vanitas es la presencia de un cráneo humano, generalmente acompañado por otros símbolos alusivos a la temporalidad de la vida y la inutilidad del esfuerzo humano: flores caídas, frutas podridas, relojes de arena, etc. En muchos cuadros de vanitas se agrupan los elementos que representan la actividad humana (libros, instrumentos científicos) y los placeres humanos (pipas, instrumentos musicales, etc.) que marcan la futilidad de lo material en una vida tan corta. La vejez y los cadáveres dejan su marca, frecuentemente, en el memento mori. La pintura de bodegones simboliza lo que serán los seres humanos cuando han abandonado el escenario de la vida: vanitas.

Y es en este contexto en que aparecen los primeros retratos de difuntos. Retratos pintados que a menudo representaban a nobles y religiosos fallecidos.

Con la invención del daguerrotipo, el 19 de agosto de 1839, en París, Francia, la práctica del retrato se convirtió en algo mucho más común, ya que muchas de las personas que no podían permitirse el lujo de pagar la comisión de un retrato pintado a mano, podían, al menos, gracias a este invento, permitirse el lujo de hacerse una sesión fotográfica que inmortalizase su imagen, proporcionando, a su vez, un medio para memorializar a sus seres fallecidos más cercanos. Así pues, la fotografía de difuntos o fotografía post mórtem se inició poco después del nacimiento de la fotografía, extendiéndose rápidamente hacia otros países.

En ese tiempo la fotografía mortuoria no era considerado algo morboso. Debido a la ideología social de la época, la muerte se concebía como algo con un aire mucho más sentimental, llegando a ser vista, en algunos casos, como un privilegio (una idea derivada del Romanticismo).

La práctica del retrato o fotografía post mórtem consistía en vestir el cadáver de un difunto con sus ropas personales y hacerlo participe de un último retrato individual o grupal, junto a sus familiares, amigos o conocidos, empleando para ello distintas técnicas y composiciones fotográficas, que serán descritas a continuación.

Las primeras fotografías post mórtem solían ser planos de la cara del difunto, a modo de busto, o fotos completas del mismo, esto es, a cuerpo completo, aunque en estos casos raramente se mostraba el ataúd y el sujeto solía representarse como yaciendo en un sueño profundo, a veces en su mismo lecho de muerte, otras veces en un sofá, como si estuviese reposando, disponiéndoselo para que pareciera lo más realista posible, en una posición más o menos natural; también se los mostraba sentados en sillas o apoyados en marcos especialmente diseñados para ello. Los niños, en estos casos, solían mostrarse reposando en un sofá o una cuna, a menudo junto a su juguete favorito u otro juguete, y tampoco era raro que aparecieran junto a uno o varios miembros de la familia, siendo lo más frecuente que apareciera en brazos de la madre. En ambos casos, las flores eran también un motivo común de la fotografía. Con el tiempo, los retratos irían haciéndose más elaborados, empleándose distintas técnicas para ello.

Posteriormente, se emplearía un menor esfuerzo en mostrar una apariencia natural del difunto, ya que a menudo se mostraba al sujeto en un ataúd. Algunos ejemplos tardíos de este tipo de fotografías muestran al fallecido en un ataúd rodeado, a veces, de un gran grupo de asistentes funerarios. Este tipo de fotografía fue especialmente popular en Europa, pero menos común en los Estados Unidos. Una variación de este último tipo de retrato memorial implicaba fotografiar a la familia en una capilla dedicada a los fallecidos, que incluía un retrato del difunto cuando aún estaba en vida.

Algunos retratos póstumos se caracterizan por los variados artilugios de los que se servían los fotógrafos para embellecer la imagen y despojarla de la crudeza de la muerte, intentando algún tipo de arreglo para mejorar la estética del retrato. En algunos casos se maquillaba al difunto y, tras obtener la fotografía o daguerrotipo, se coloreaba la copia a mano. Los difuntos, por otra parte, eran sujetos ideales para el retrato fotográfico del siglo XIX, debido a los largos tiempos de exposición que requerían las técnicas fotográficas de aquella época (que podían durar alrededor de 5-10 minutos). La toma del daguerrotipo era tan larga que, cuando se trataba de fotografiar a personas (estuviesen vivas o muertas), se construían soportes disimulados para sostener la cabeza y el resto de los miembros de la persona que posaba evitando así que ésta se moviera. Precisamente éste es el motivo por el cual, en los retratos en que aparece un difunto junto a sus familiares, suele reconocerse fácilmente al difunto: por la nitidez de su imagen.

Las fotografías de difuntos los podían mostrar “cenando” en la misma mesa con sus familiares vivos; los bebés difuntos estaban en sus carritos junto a sus padres, en su regazo, o con sus juguetes; los abuelos fallecidos se mostraban con sus trajes elegantes, sostenidos por su bastón. A veces, añadían elementos icónicos -como por ejemplo, una rosa con el tallo corto vuelta hacia abajo, para señalar la muerte de una persona joven, relojes de mano que mostraban la hora de la muerte, etc. Los militares, los sacerdotes o las monjas eran, por ejemplo, usualmente retratados con su vestuario característico. La edad del pariente que acompañaba al difunto era el hito temporal que permitía ubicarlo en la historia familiar. Los deudos que posaban junto al muerto lo hacían de manera solemne, sin demostración alguno de dolor en su rostro, incluyendo a los niños.

Llegados a este punto, podemos decir que los retratos mortuorios privados podían encuadrarse en tres posibles categorías según la manera en que se retrataba al sujeto:

• Simulando vida. En un intento por simular la vida del difunto se los fotografiaba con los ojos abiertos y posando como si se tratara de una fotografía común, por lo general junto con sus familiares. No es difícil notar cual es la persona sin vida ya que -entre otras diferencias-, al no tener movimiento alguno durante la exposición fotográfica su imagen sale muy nítida en la imagen y no así la de sus familiares. Las tomas se solían retocar a mano usando distintos tintes para dar color a la mejilla del difunto o pintando los ojos sobre los párpados cerrados.
• Simulando estar dormido. El difunto reposa en una cama, acostado en un sofá o incluso reclinado en un sillón o sobre algún familiar. Por lo general este tipo de fotografías se realizaba con los niños. Se les toma como si estuvieran descansando, y en un dulce sueño del cual se supone que despertarían. En algunos casos los padres los sostenían como acunándolos para aportar naturalidad a la toma.
• Sin simular nada. Se les fotografiaba en su lecho de muerte, o incluso en el féretro o ataúd, a veces en una capilla. En este tipo de tomas se agregaban flores como elemento ornamental, que no existían en el resto de las fotografías post mórtem. Ese tipo de fotografías también se les tomaban a los niños.

La figura del niño muerto ha sido objeto de culto en las diferentes culturas que existen, ya desde la antigüedad. Este tipo de culto ha variado dependiendo de la época y la cultura con la que tratemos, pero en muchas de ellas era normal que a los niños se los enterrase con juguetes u objetos de uso cotidiano, y se les otorgase un lugar privilegiado debido a su “inocencia”. En la Europa medieval, además de monumentos funerarios, se colocaban epitafios con notas biográficas y frases que expresaban la pesadumbre y el deseo de perpetuar la memoria del niño muerto, invitándolo a tomar su lugar en el coro de ángeles. Por eso, en las fotografías post mórtem de niños, a partir del siglo XIX, a los niños se les llamó “angelitos”.

Debido el alto índice de mortalidad infantil de dicha época, siglo XIX, la mayor parte de cuyos fallecimientos se debieron a los escasos recursos médicos en esos tiempos, así como las condiciones de pobreza y miseria en los que en muchos casos vivían, existe una importante cantidad de fotografías post mórtem de niños, o fotografías de “angelitos”, como se las llamaba. Era normal que una familia común sumase entre 8 y 10 hijos, de los cuales, debido a las condiciones precarias en las que veces vivían, solían fallecer la mitad. Tomando en cuenta ese contexto, las fotografías de los niños fallecidos junto a sus padres y/o hermanos, o simplemente el niño muerto, estaban comprensiblemente aceptadas.

Con la llegada de la fotografía instantánea, decreció la demanda de retratos post mórtem poco a poco. Si en un principio un retrato o una fotografía podía ser algo excepcional en el seno de una familia, con la fotografía instantánea, que requería menor exposición y resultaba mucho más barata, esto era algo que estaba casi al abasto de cualquiera, por lo que la gente empezó a retratar más momentos de la vida, y recuerdos mucho más alegres. ¿Quién podía desear tener la foto de un familiar muerto, cuando podía tener un retrato de momentos más felices compartidos junto a él? A medida que la práctica de la fotografía post mórtem iba cesando y desapareciendo en gran medida en los llamados países occidentales (entiéndase Europa y Norteamérica), poco a poco empezó a ser visto como algo vulgar, morboso, sensacionalista e incluso con ciertos tintes terroríficos o macabros.

Este hecho, este cambio de actitud llama la atención si tenemos en cuenta el marcado contraste de belleza, sensibilidad y serenidad percibida y transmitida en la tradición fotográfica post mórtem más antigua, que en el fondo no reflejaba nada más que el intento de hacer pervivir en la memoria el recuerdo de un ser querido.

Esto marca un cambio cultural y social que indica el malestar cada vez más amplio que genera el concepto de la muerte cuando ésta está cercana dentro del propio núcleo familiar. Se ha deshumanizado a la muerte, que actualmente está presente constantemente en la prensa, la televisión o el cine, mientras que antiguamente se la solía humanizar. Los seres queridos solían morir cerca de los suyos, en su propia cama, mientras que ahora mueren alejados de su hogar o núcleo familiar, en camas ajenas que pertenecen a un hospital o un centro geriátrico. La diferencia cultural entre la vida y la muerte queda así patente en este nuevo siglo frente a siglos anteriores.

Más allá de todo esto, y hablando del retrato memorial, que ya no post mórtem, en la actualidad algunas funerarias continúan ofreciendo la posibilidad de la fotografía memorial, aunque al contrario que en otros tiempos, éstas son fotos hechas del difunto cuando aún estaba en vida. En este caso, puede limitarse a una simple foto, o a un álbum fotográfico mostrando y recogiendo parte de la vida del difunto. Del mismo modo, algunas funerarias ya ofrecen la posibilidad de pegar un código QR en la tumba de un fallecido, de modo que éstos códigos, vía móvil, nos pueden conducir a enlaces que recogen imágenes o videos donde se muestra imágenes del fallecido cuando vivía, así como escenas de su vida.

Las fotografías post mórtem ha pasado a engrosar también la obra de varios artistas contemporáneos, que intentan implicar ciertos mensajes e intenciones en su obra. Desde la controvertida serie “Cadáver” del fotógrafo estadounidense Andrés Serrano, que presenta fotografías de víctimas de muerte violenta en forma de retratos embellecidos, pasando a las fotografías de tabloide del mexicano Enrique Metinides, conocido por sus austeras fotografías de la, a menudo, espantosa vida en la Ciudad de México, con documentos de víctimas mortales en la escena del crimen, con una estética de composición que ha hecho que su obra haya sido expuesta en respuesta a la crítica positiva en galerías de todo el mundo, pasando por otros artistas como el estadounidense Joel-Peter Witkin, o el irlandés Maeve Berry, que encuentra un compromiso estético mediante la captura de las brasas de los cuerpos en el crematorio funeral, y muchos otros.

FUENTE: http://janonomar.blogspot.mx/

Los anillos mágicos y sus poderes místicos.

Los tesoros no tienen porque siempre ser obscenas cantidades de oro o montañas de piedras preciosas. Un tesoro también puede ser un objeto muy valorado por la energía o poder que representa, como el Arca de la Alianza, la Lanza del Destino, la espada de Nuada, el Santo Grial, o algo aún más pequeño: un precioso anillo con poderes mágicos.

El anillo del rey Salomón 

La tradición cuenta que el poder mágico del célebre y sabio rey hebreo radicaba en un anillo que le habría sido entregado —según el apócrifo Testamento de Salomón— por el mismísimo Arcángel Miguel. Gracias a él, Salomón consiguió dominar el mundo de los espíritus y subyugar a demonios con los que pudo llevar a cabo la gran empresa de construir el Templo de Jerusalén. El monarca buscaba consejo en la poderosa joya, que le revelaba todo lo que quería saber de lo humano y lo divino. Un día Salomón se quitó el anillo para bañarse y una fuerte ráfaga de viento arrastró el pequeño objeto a las aguas del río Jordán. Para suerte del rey, un pescador lo encontraría poco tiempo después en las entrañas de un pez y se lo regresaría.

La historia del anillo tras la muerte del rey es un completo misterio. Existe una leyenda talmúdica que asegura que el anillo se perdió en las aguas del mar, que nunca más volvería a ser visto, hasta poco antes del fin del mundo. Pero otra posibilidad es que fuera guardado en el Templo construido por Salomón y que tras su destrucción fuera llevado a Babilionia entre los tesoros saqueados, junto a posiblemente el Arca de la Alianza. Quienquiera que encuentre el precioso objeto —reza la leyenda— se volverá el indiscutido rey del mundo.

El anillo protector de Howard Carter 

Howard Carter es el célebre arqueólogo y egiptólogo inglés mundialmente conocido por descubrir en 1922 la tumba del rey Tutankamón. Cuando la presunta «maldición» del faraón comenzó a cargarse a aquellos que osaron profanar se tumba, uno de los principales argumentos en contra de la existencia de tal superstición fue —y es— que el propio Carter no fue afectado por la misma. Pero podría haber una increíble razón para que la maldición se salteara al arqueólogo.

Se dice que Carter llevaba consigo un anillo encontrado en la tumba de un sacerdote llamado Jua, en Asuán, Egipto. El anillo fue comprado en 1860 por el egiptólogo marqués d’Agrain. El objeto tenía figuras geométricas grabadas, tales como líneas rectas y triángulos, ordenadas de acuerdo a principios del conocimiento esotérico. Se suponía que el diseño protegía a su portador de peligros, maldiciones y magia negra.

Hoy en día es conocido como «el anillo de Ra» y se cree que originalmente fue ideado —en base a principios radiónicos— por los sabios de la Atlántida, tierra mítica desde donde habrían procedido los primeros «dioses» y «semidioses» que gobernaron el Egipto predinástico en tiempos inmemoriales.

Carlomagno y el anillo encantado 

El emperador Carlomagno se enamoró, siendo ya viejo, de una muchacha alemana. Los nobles de la corte estaban muy preocupados porque el soberano, poseído de ardor amoroso y olvidado de la dignidad real, descuidaba los asuntos del Imperio. Cuando la muchacha murió repentinamente, los dignatarios respiraron aliviados, pero por poco tiempo, porque el amor de Carlomagno no había muerto con ella…

El Emperador, que había hecho llevar a su aposento el cadáver embalsamado, no quería separarse de él. El arzobispo Turpín, asustado de esta macabra pasión, sospechó un encantamiento y quiso examinar el cadáver. Escondido debajo de la lengua muerta encontró un anillo con una piedra preciosa. Ni bien el anillo estuvo en manos del clérigo, el bello cuerpo de la muchacha comenzó a descomponerse rápidamente. Ante esta situación, Carlomagno se apresuró a dar sepultura al cadáver y —delatándose el poder mágico del anillo— volcó su amor en la persona del arzobispo. Para escapar de la embarazosa situación, Turpín arrojó el anillo al lago de Constanza. Carlomagno entonces se enamoró del lago Constanza y no quiso alejarse nunca más de sus orillas.

El anillo del Kan de Kanes 

Los historiadores siempre se han preguntado cómo un hombre carente de educación fue capaz de unificar a las tribus nómadas del norte de Asia, fundando el primer Imperio mongol que, tras innumerables conquistas militares se convertiría eventualmente en el imperio contiguo más extenso de la historia. Algunos piensan que el inmenso poder del Kan provenía de un enigmático anillo decorado con un rubí. Pero no era una piedra preciosa cualquiera la que coronaba el anillo, grabado en ella había un símbolo místico hindú que muchos han asociado con Hiperbórea, el continente perdido.

El símbolo en cuestión es la esvástica destrógira o cruz fylfot, la cual se cree, en el hinduismo y otras religiones antiguas, tiene efectos positivos. A principios del siglo XX el nazismo adoptó la cruz esvástica como emblema y ―a raíz de la Segunda Guerra Mundial― en Occidente se identifica mayoritariamente como un símbolo exclusivamente del Tercer Reich, desconociéndose prácticamente su uso prenazi. En cuanto al anillo, los arqueólogos y políticos lo siguen buscando en la actualidad. Se cree que su último portador fue Kublai Kan, el nieto de Gengis.

FUENTE: http://mysteryplanet.com.ar/

Víctima de una posesión pide ayuda después de fotografiar una mano demoníaca en su habitación.

Hay algo mucho pero que una casa con fantasmas, una casa infestada de demonios. Un demonio es un considerado como una entidad inhumana. A diferencia de los espíritus, las entidades demoníacas pueden ser extremadamente fuertes. Aunque la mayoría de las historias que se derivan de la religión, el folclore, la mitología y el ocultismo describen un demonio como “espíritu malévolo”, muchos expertos en el tema aseguran que estas entidades son “espíritus inmundos”.

Y la realidad es que son muchas las personas en todo el mundo que han sido sometidos a lo que se ha identificado como una obsesión demoníaca. Sobre la base de las experiencias que estos individuos han experimentado, se han identificado muchos signos de una presencia demoníaca.

Y cuando esto ocurre, la víctima puede experimentar la posesión por un demonio. Esto significa que su cuerpo y su mente ha sido “invadida” por al menos una entidad demoníaca y que carecen de control sobre su mente y su cuerpo. Ambas situaciones, combinadas con las señales de la presencia demoníaca puede convertirse en una pesadilla para la vida de un individuo, así como la de todos aquellos que están a su alrededor. En realidad, el verdadero propósito e intención de un demonio es seducir a los seres humanos de una forma u otra para engañarlos. Algunos investigadores creen que hay una batalla constante de naturaleza espiritual en nuestra realidad.

Debido a este conflicto, cualquier persona tiene el potencial de ser poseído por una entidad demoníaca. Como le ha ocurrido a una persona de Illinois, Estados Unidos, una víctima de posesión demoníaca que ha conseguido fotografiar una aterradora garra en la puerta de su dormitorio.

La mano demoníaca

El suceso ha ocurrido en Carpentersville, una ciudad ubicada en el condado de Kane en el estado estadounidense de Illinois. Según ha informado el tabloide británico Daily Express, la víctima, que no ha sido identificada, solicitó la ayuda de investigadores paranormales después de que un cura católico se negara a practicar un exorcismo. La Mutual UFO Network está ahora investigando el suceso. MUFON, con sede en los EE.UU., es la mayor organización del mundo dedicada a la investigación OVNI, pero también reciben informes de otros supuestos hechos paranormales.

Debido a que se ha querido proteger a la víctima, los informes del MUFON no revelan si se trata de un hombre o de una mujer, o de su edad, la única información disponible es que es un habitante de Carpentersville, en Illinois. Pero lo más aterrador es la experiencia descrita por la víctima, que dice lo siguiente:

“No sé exactamente cómo describir lo que me está pasando, pero sé que necesito ayuda. Hay algo que está unido a mí y que no es humano. Ya ni recuerdo cuando se unió a mí. A medida que envejezco cada vez es más y más agresivo. Me despierto con grandes moretones y magulladuras a menudo con formas o patrones geométricos, sin embargo, esto no es lo que más me preocupa.”

Al parecer, las entidades demoníacas toman formas humanas que la persiguen durante la noche. Cuando se despierta y se levanta de la cama para investigar, siente como una fuerza invisible le empuja por las escaleras. Y lo más sorprendente es que hay muchas personas que han sido testigos de todos estos fenómenos. Pero ahora, la victima ha presentado una fotografía como la mejor prueba del infierno que está pasando.

Se trata de una gran huella de una mano inhumana “grabada a fuego” en la puerta de su dormitorio, seguida de otra exactamente igual en la pared sobre su cama. Por lo que la víctima se ha visto obligada a lijar tanto la puerta como la pared después de hacer las fotografías.

“Todo los que me conocen me han dicho que están preocupados por lo que me pueda ocurrir”, explicó la victima a los expertos del MUFON. “Sobre todo debido al riesgo de violencia. La gente está empezando a notar mis moretones inexplicables, arañazos, erupciones cutáneas, y en última instancia como enfermaba de repente e inexplicablemente en su presencia. Incluso alguna vez algunos de mis amigos también han sufrido daños físicos, como ser empujados en las escaleras o las puertas cerrándose delante de ellos. Todo esto se va y viene durante largos períodos de tiempo, pero una vez que se ha hecho presente, las cosas se ponen mal. Tengo muchos testigos que pueden dar fe de esto, y la única prueba que puedo dar son las fotografías. Tenía una gran huella de una mano inhumana grabada a fuego en la puerta de mi dormitorio en mi antigua casa, seguida de otra, exactamente igual en la pared al lado de mi cabecera. Tanto la puerta como la pared han tenido que ser lijadas.”

Por todos estos motivos, al fin la victima decidió solicitar ayuda a la Iglesia Católica, pero los curas se negaron a atender su caso porque su sola presencia les aterraba. También acudió a un psicólogo para hablar de “su problema”, con la esperanza que le declararan psicológicamente inestable. Pero para su decepción, le dijeron que estaba complemente sano y que lo que estaba pasando era muy real.

“Fui tan lejos como para pedir ayuda a la Iglesia Católica, que ni siquiera atendieron mi caso ya que parecían perturbados por mi presencia”, continuó explicando la víctima. “He encontrado la foto de mi familia cuando era un bebé boca abajo en mi tocador. Cuando la recogí para ponerla de nuevo en su sitio suponiendo que había caído por el viento, descubrí que mi cara había sido tachada. Le pregunté a todos en mi familia (abuelos, mi madre y tío) si habían sido ellos y nadie tenía idea de lo que estaba hablando hasta que se la mostré. Tengo miedo a dormir por la noche, porque entro en ataques de convulsiones y gritos. Y cuando me despiertan, no tengo ningún recuerdo de lo que ha ocurrido. También fui a un psicólogo para hablar de este problema, con la esperanza de que me dijeran que estoy loco, pero para mi decepción, me dijeron que estoy completamente en mi sano juicio y que lo que me está pasando es muy real.”

Gracias a la fotografía de la víctima, MUFON puede investigar este sorprendente caso, ya que la Iglesia Católica se ha negado. Esperamos  que, por el bien de esta persona, alguien pueda hacer algo para que tenga una vida normal y corriente. Pero por desgracia, son muchas las personas que están siendo víctimas de este tipo de ataques, y no tienen ningún tipo de ayuda.

FUENTE: http://www.mundoesotericoparanormal.com/

James Stewart y la Mano del Yeti.

El actor participó en una aventura de película a la caza del abominable hombre de las nieves durante un viaje con su esposa a India en 1959

Si mi padre estuviera vivo y le preguntaras si cree en la existencia del yeti, probablemente te diría que sí», me explicaba hace unas semanas la antropóloga estadounidense Kelly Stewart, experta en los gorilas de montaña. Sus progenitores, el actor James Stewart y su esposa, Gloria McLean, participaron en un extraordinario episodio tras los pasos del abominable hombre de las nieves. La aventura, de película, ocurrió a finales de los años 50, en la edad dorada de las expediciones al Himalaya, cuando el Gobierno nepalí otorgaba licencias de caza a quienes quisieran capturar al homínido a un precio de 400 libras por ejemplar.

«Fue en esa época cuando los cuentos populares se apoderaron de la imaginación del público en Occidente y cuando, sospecho, el folclore empezó a degenerar en falso folclore», apunta el primatólogo John Napier en su libro ‘Bigfoot, the yeti and sasquatch in myth and reality’ (Mito y realidad del bigfoot, el yeti y el sasquatch, 1973). Fueron los años en los que montañeros y exploradores fotografiaron huellas de enormes pies en la nieve del Himalaya y creyeron que los monjes budistas guardaban reliquias de un ser para ellos escurridizo. Uno de esos aventureros fue Tom Slick, un heredero texano obsesionado con el yeti.

Slick, cuyo padre había hecho fortuna con el petróleo, organizó en 1959 una expedición a Nepal para cazar al homínido y concluyó que la prueba definitiva de su existencia podía ser una mano que guardaban los monjes del monasterio de Pangboche. Pero los lamas no querían saber nada de ceder la reliquia para un estudio científico, ante lo cual Peter Byrne, su hombre de confianza, dio el cambiazo al pulgar y la falange proximal del índice por huesos humanos. Byrne pasó los restos de Nepal a India sin problemas; pero temía que los hubiera al sacarlos de este segundo país. Ahí entró en escena el matrimonio Stewart.

Encuentro en Calcuta

El actor estaba en India de viaje con su esposa y era amigo de Kirk Johnson, empresario petrolero y copatrocinador de la expedición de Slick. Byrne se encontró con él en el Grand Hotel de Calcuta y le dio los huesos para que los llevara a Reino Unido, ya que presumía que los agentes de aduanas no iban a molestar a una estrella de Hollywood. Acertó. Los restos del yeti volaron a Londres entre la ropa interior de la mujer del actor, según cuenta en el cazador de monstruos Loren Coleman, quien rescató esta historia del olvido en los años 80 mientras preparaba una biografía de Slick.

Los análisis de los restos de la mano de Pangboche realizados en 1960 y en 1991 por dos criptozoólogos -buscadores de seres legendarios- apuntan a que son parecidos a huesos humanos, pero no son humanos. Nada concluyente. Otras reliquias del yeti han resultado ser huesos de leopardo, piel de oso… Kelly Stewart carece de pruebas de que la historia ocurriera como han contado en sendos libros Byrne y Coleman, aunque añade que su «falta de información» no implica que no sucediera. «Me imagino a mi padre haciendo algo así», admite. Coleman asegura, por su parte, que tiene una carta del actor, fechada el 18 de junio de 1989, confirmando los hechos.

El dedo que no perdió el Yeti

Si la exposición de un museo cualquiera suele ser más que interesante, por simple lógica, los sótanos de un museo, con todos los fondos de éste, tienen que ser toda una aventura.

En el año 2008, alguien debía andar sudando la gota gorda en el Museo de Londres, concretamente en las bóvedas del Colegio Real de Cirujanos, reordenando un montón de cajas olvidadas, cuando fue a dar con una marcada por una etiqueta muy atractiva: “Animales de los que no se ha demostrado su existencia”.

Dentro de la caja todo un catálogo para la búsqueda del Yeti, modelos de huella en yeso, restos de pelo, excrementos y la joya de esta colección, un dedo de Yeti. La caja pertenecía al primatólogo inglés William Osman Hill.

En la década de los 50 el magnate americano Tom Slick, enriquecido gracias al petróleo, se obsesionó con el abominable hombre de las nieves y financió expediciones para certificar su existencia. Sobre el terreno lideró estas expediciones el también americano Peter Byrne.

Todos los indicios en la búsqueda del Yeti les llevaron al Monasterio de Pangboche, donde Byrne certificó que los monjes estaban en posesión de una mano de Yeti. Intentaron comprar la mano pero los monjes se mostraron temerosos de perder semejante tesoro argumentando que acarrearía la destrucción del santuario.

La existencia de la mano llegó a oídos de Hill, quien no tardó en contactar con Slick y unirse a este singular equipo. Se le exigió a Byrne que se hiciera con la mano por todos los medios. 100 libras a cambio de uno de los dedos de la mano fue el trato, pero la mano debía quedar intacta, por lo que tuvieron que sustituir el dedo que se llevaban por otro humano y maquillarlo para que no se notara el cambio.

El siguiente problema fue sacar el dedo del país. El mismísimo Byrne lo llevó a pie hasta la frontera con la India y los contactos de Slick hicieron posible el resto. El actor de Hollywood James Stewart se encontraba visitando Calcuta con su mujer. Ellos fueron la pieza clave en este curioso plan de contrabando. Gloria, la mujer de James Stewart, escondió el dedo en su maleta, oculto entre su ropa interior, y no tuvieron problemas para hacerlo llegar hasta Inglaterra.

Pero después de tanto trabajo la fiebre por la búsqueda del misterioso ser se enfrió, y toda la colección de muestras fue a parar a una caja en el sótano del Museo de Londres.

Volviendo a la época actual, tras la aparición del dedo en el año 2008, se le encargó un análisis genético al Doctor Rob Odgen de la Real Sociedad Zoológica de Escocia, quien ha demostrado que el hueso es humano.

«Hemos tenido que coserlas. Teníamos varios fragmentos que pusimos en una gran secuencia y entonces coincidieron con la base de datos y nos encontramos con ADN humano. No era demasiado sorprendente, pero obviamente era un poco decepcionante que no se hubiera descubierto algo nuevo. Humano era lo que esperábamos y justo humano es lo que tenemos».

FUENTES: http://naukas.com/   http://www.lasprovincias.es/

La Pata de Mono.

La pata de mono (The monkey’s paw) es un cuento de terror escrito por W.W Jacobs en el año de 1902 el cual narra la historia de un hombre que encuentra una pata de mono que puede cumplir 5 deseos pero siempre trae con ellos consecuencias nefastas, Por ejemplo en la historia, el protagonista pide como primer deseo fortuna pero eso ocasiona que uno de sus familiares muera de forma trágica  Hay quieres afirman que Jacobs se baso en una leyenda africana para construir este famoso relato. Esta historia ha tenido tanto impacto que ha tenido muchas apariciones en la actualidad en programas como los Simpsons.

Cuenta la leyenda en la cual presuntamente se baso el libro que un antiguo explorador la encontró en la selva en un día de excursión y la recogió pensando que podría ser un amuleto de buena suerte hasta que se dio cuenta de sus verdaderos poderes…..

Una versión corta de la novela…

Cuenta la historia, que existe una Pata de Mono que puede cumplir 5 deseos, pero trae consigo consecuencias nefastas.

Hace mucho, un Hombre de nombre White y su familia, acogió a un misterioso Hombre que estaba buscando refugio de una molesta tormenta. Cuando White aceptó, el extraño empezó a narrar sobres sus historias y viajes, y entre ellas, les comentó una «Pata de Mono», que era mágica y que llevaba consigo. El señor White se interesó en ella pensando que se trataba de un cuento, sin embargo, el Forastero dijo que puede conceder tres deseos, pero que tenia sus contrarias.

White, preguntó donde estaba aquel amuleto, así que el Forastero la sacó de su bolsillo y dijo que sus tres deseos se habían cumplido. Pasado un rato, White despidió al forastero pero antes de que se vaya, le rogó que le regalara la Pata de Mono. El Forastero aceptó sin antes advertirle otra vez, que le traería desgracias. Mientras White, su Esposa e Hijo pensaban sobre aquella «Pata», la Mujer dijo que no les faltaba nada, tenían un buen hogar, familia y dinero, pero si habría algo que les caería bien, seria unos dos mil peniques para pagar la hipoteca de la casa. En ese momento, el señor White, tomó el amuleto y pidió como deseo, aquellos dos mil peniques.

Una vez hecho, no paso nada así que todos fueron a dormir. Al día siguiente, White y su familia seguían sin tener aquel deseo, así que se White se fue a trabajar. Cuando regresó a casa, encontró a su Mujer llorando y a un Oficial que le dijeron, que su Hijo había muerto en el trabajo. White, muy consternado pensaba que hacer hasta que el Oficial dijo que la empresa podía pagar algo que ellos aceptaran. Ambos dijeron dos mil peniques. Tras enterrar a su Hijo, la Esposa cambio drásticamente. Recorría la casa y la habitación de su Hijo constantemente. Un día, se acercó a su Esposo y le dijo que use la Pata de Mono para que reviva a su Hijo.

El señor White, en primera instancia no aceptó, pero la Mujer lo presionó, así que White aceptó y desearon que le entreguen a su hijo vivo. Tras ese momento, no sucedió nada extraño. Al llegar la noche, las luces de la casa se apagaron. El señor White, mientras iba a ver que sucedió, vio a un Ratón, luego se escuchó un ruido molesto por toda la casa. Ambos en silencio estaban, White decidió buscar un fósforo y nuevamente, retumbó el ruido otra vez, pero provenía de la puerta principal de la casa.

La Esposa, decía que era su Hijo Herbert, y que debía ir a la puerta para abrirle, sin embargo, White la detenía. Ella nuevamente, le insistía que su Hijo estaba vivo, que la necesitaba y debía ir al cementerio para liberarlo. Tras su discusión, nuevamente hubo otro ruido estruendoso y tras la persistencia de la Esposa, se liberó huyendo de la alcoba. White buscaba la Pata de Mono mientras ella trataba de abrir los seguro de las puertas, mientras continuaba incandescente aquel ruido misterioso y molesto. Muy temeroso y en voz baja, el señor White pidió el tercer y último deseo. Los ruidos cesaron de inmediato quedando la casa, en absoluto silencio.

FUENTE: http://www.unmitocorto.com

Mano de la Gloria, la herramienta mágica de los antiguos ladrones de casas.

Una grotesca mano humana momificada, descubierta oculta en los muros de una choza en Castleton, North Yorkshire, Inglaterra, es el único ejemplar que aún existe de las llamadas Manos de la Gloria, utilizadas para iluminar el camino de ladrones en casas ajenas y hechizar a sus ocupantes con sus poderes mágicos.

Este macabro talismán se hacía con la mano de un ahorcado disecada y conservada en salmuera, normalmente la mano del crimen si se trataba de un homicidio, o si no, la izquierda (la «siniestra»). Cuánto más horroroso el crimen, más efectiva sería la magia consagrada al objeto.

La preparación no era nada sencilla. Una vez que la sangre era drenada, la mano del ahorcado era envuelta en un trapo (preferiblemente que haya estado en contacto con el cuerpo del ejecutado) y, de acuerdo a la vieja receta, encurtida en sal, en orina (de un hombre, mujer, perro, yegua o caballo); ahumada por medio de la quema de hierbas y heno por un mes; colgada en un roble por tres noches consecutivas; colocada en el cruce de dos caminos; y colgada en la puerta de una iglesia durante una noche. Finalmente se hacía una vela empleando como uno de los ingredientes la grasa obtenida del cuerpo de un malhechor ahorcado o del dedo de un niño nacido muerto, y se ponía la vela en la mano de gloria.

Una vez lista, la mano era utilizada por los rateros para hacer su trabajo más fácil y seguro, asegurándose que sus víctimas cayeran en un sueño profundo sobrenatural. Una vez dentro de la casa a robar, la vela o velas en la mano eran prendidas y se pronunciaba el siguiente encantamiento:

Que aquellos que duermen caigan en sueño profundo, que aquellos que están despiertos mantengan su vigilia.

Oh Mano de la Gloria, brilla con tu luz, guíanos a nuestro botín esta noche.

De esta manera, las propiedades mágicas de la mano permitían a los ladrones tomar todo lo que pudieran y escabullirse posteriormente sin ser notados por la gente de la casa que permanecía en el mundo onírico inducido. Cuenta la leyenda que la Mano de la Gloria más poderosa de todas, la Sigillum Emeth, fue obra de John Dee, y se perdió tras la muerte de éste.

Contrarrestando la magia 

El grimorio El Pequeño Alberto, supuestamente escrito por el dominico medieval Alberto Magno, y publicado en el siglo 18, ofrece un modo de contrarrestar los efectos de una Mano de la Gloria.

Según se lee en el grimorio: «La Mano de la Gloria perderá su efectividad y los ladrones serán incapaces de utilizarla si se friega el umbral de la puerta, y otras partes de la casa por donde se puedan acceder, con un ungüento compuesto de bilis de gato negro, la grasa de una gallina blanca, y la sangre de un autillo; esta substancia debe ser elaborada durante el verano».

La última Mano de la Gloria y su leyenda

La mano disecada que ilustra el principio de este artículo —como ya se refirió— fue encontrada oculta en un muro, pero… ¿por qué? Algunos expertos señalan que podría deberse a una especie de protección contra espíritus malignos, es decir, además de su función como talismán con poderes mágicos, pudo también ser usada como amuleto. Otra alternativa es que haya terminado allí después —o antes— de un robo.

El Museo Whitby es hogar de la última Mano de la Gloria en existencia, descubierta en 1935 por el albañil Joseph Ford, quien reconoció de inmediato que se trataba de un objeto sobrenatural muy valioso y lo donó a la institución del nordeste de Inglaterra. En el sitio web del museo se menciona que el objeto pudo ser el protagonista de una de las dos leyendas de la zona, una relacionada con la Posada Spital en 1797 y otra con la Posada del Roble, Leeming, supuestamente en 1824.

El término ‘Mano de la Gloria’ podría derivar de ‘main de glorie’, que, de acuerdo a algunos estudiosos, vendría de una modificación de la palabra mandrágora, planta a la que se le atribuyen varios usos a través de la historia, incluyendo incitar la locura, expeler demonios e inducir el sueño.

La singular historia de la Posada Spital comienza con una anciana solicitándole al posadero dormir en una silla de la planta baja con el pretexto que tenía que partir muy temprano en la mañana. El posadero se lo permitió y se retiró arriba para dormir junto con su familia. La única persona que permaneció abajo era una joven sirvienta.

La jovencita pronto notó algo extraño sobre esta «anciana» y, posterior a una observación discreta, se dio cuenta que debajo del vestido de la mujer se discernían unos pantalones de hombre. Entonces decidió quedarse despierta toda la noche para vigilar de cerca a este sospechoso personaje que, según ella, era un hombre disfrazado.

Transcurridas unas horas, cuando el hombre disfrazado creyó que la sirvienta había sucumbido al sueño, se sacó el vestido y el sombrero que llevaba y extrajo de su ropa una Mano de la Gloria que prendió y acercó a la jovencita recitando lo siguiente: «Que aquellos que están dormidos duerman y aquellos que están despiertos despierten». Dicho esto, el ladrón depositó la mano mágica sobre una mesa y abrió la puerta para dejar ingresar a su cómplice. En ese momento, la muchacha se levantó y despavoridamente empujó a los hombres afuera y cerró la puerta. Para que no vuelvan a entrar, decidió hacer una barricada para trabar la puerta. Acto seguido, decidió ir arriba a avisarle al posadero y a su familia, pero, lamentablemente, la Mano de la Gloria había hecho su trabajo y le fue imposible despertarlos.

Los hombres no se iban a quedar campantes afuera e intentaron derrumbar la puerta. Escuchando esto, la sirvienta bajó las escaleras e intentó soplar y apagar la luz de la Mano de la Gloria.

Sin embargo, no pudo, por lo que buscó un poco de leche (una de las dos opciones posibles para extinguir el fuego de una Mano de la Gloria, la otra era sangre) y la arrojó encima de la mano. A medida que las llamas se apagaban, la familia despertó y oyó los gritos que provenían del piso inferior y concurrieron a la ayuda de la sirvienta, logrando reducir a los ladrones.

Viéndose rodeados, los malhechores prometieron dejar a la familia en paz si les regresaban la Mano de la Gloria, pero se les negó su requerimiento, por lo que decidieron huir mientras que el posadero tomaba su arma y les disparaba a mansalva. ¿Será la mano del Museo Whitby la que aparece en esta historia?

Las numerosas leyendas detrás de este objeto mágico apuntan a que, si efectivamente la Mano de la Gloria del Museo Whitby es la última de su tipo, entonces preservarla es de suma importancia para la historia.

FUENTE: http://mysteryplanet.com.ar/

Descubren la «figura de un ser extraterrestre» oculto en la Mona Lisa.

La obra del siglo XVI de Leonardo da Vinci conocida como “la Mona Lisa” es probablemente la pieza de arte más popular del mundo. Pero durante años muchos amantes de la famosa obra maestra de Leonardo da Vinci se han estado preguntado que se oculta realmente, y solo unos pocos se han atrevido a sugerir que el pintor oculto un código secreto. Algunos expertos aseguran que hay letras y números escondidos en las pupilas de la modelo, que a simple vista los símbolos no son visibles, pero con una lupa, claramente se puede ver.

En el ojo izquierdo al parecer hay una pequeña L y V que simplemente podría ser una firma secreta de Leonardo da Vinci, sin embargo, en el ojo derecho hay ciertas letras que tanto expertos como teóricos en la conspiración continúan sin explicar. Al parecer se pueden observar las letras CE, o podría ser la letra B, además del número 72, o, posiblemente, una L y el número 2, en el arco del puente al fondo de la pintura. Algunas de las teorías para explicar estos mensajes ocultos es que podrían revelar uno de los grandes misterios del mundo del arte o incluso la verdad sobre el origen de la vida.

Pero lo último que alguien se esperaría encontrar en la pintura de Leonardo Da Vinci es la prueba definitiva de la existencia de vida extraterrestre. Un experto en lo paranormal asegura que la figura de un “sacerdote de origen extraterrestre” se oculta en la obra maestra icónica del legendario artista Leonardo da Vinci.

El ser extraterrestre de la Mona Lisa

Según la página web Paranormal Crucible, afirma haber descubierto un “sumo sacerdote extraterrestre” oculto en la famosa obra, convirtiéndose en una de las mejores pruebas de vida extraterrestre. En un video publicado en Internet, el equipo de Paranormal Crucible revela la forma oculta e identifica los rasgos faciales de supuesto ser extraterrestre dentro de la pintura de fama mundial.

“Muchos teólogos creen que Leonardo da Vinci ocultó deliberadamente códigos secretos y mensajes subliminales por toda su obra”, escriben los miembros de Paranormal Crucible en la página del vídeo de YouTube. “Si esto es cierto, entonces es razonable suponer que la Mona Lisa fue pintada en realidad con el fin de ocultar importantes hechos históricos y religiosos, posiblemente, en cuanto a la presencia de extraterrestres y su participación subrepticia dentro de la Iglesia Católica Romana.”

Sin embargo, también cabe decir que los expertos de Paranormal Crucible no ofrecen ninguna explicación de la existencia del ser y porqué se trata de un sumo sacerdote extraterrestre. Este descubrimiento ha abierto un interesante debate en Internet, y muchas personas preguntándose lo siguiente: ¿por qué da Vinci ocultaría una supuesta imagen de un ser extraterrestre dentro de su ya de por si enigmática Mona Lisa, una pintura que no ha podido ser explicada por expertos desde que el gran artista florentino y hombre del renacimiento terminó su obra en algún momento del año 1506?

Pero por surte, el popular ufólogo y editor de UFO Sightings Daily, Scott C. Waring, ofrece una respuesta a las extrañas imágenes ocultas en la pintura más famosa de da Vinci. Simplemente, la figura oculta era el rostro de Da Vinci, un ser extraterrestre.

“La probabilidad de Leonardo da Vinci fuera de una raza extraterrestre es muy alta”, explica Waring. “El autor muestra todos los signos. Tenía una gran capacidad intelectual, una capacidad creativa extraordinaria, y los utilizó para hacer obras extraordinarias.”

Waring también señala que da Vinci era conocido por ocultar mensajes secretos y códigos en sus obras y que en su época era muy extraño conocer a alguien con tantos conocimientos en diversos campos, por lo que sus habilidades extraordinarias procedían claramente de una civilización extraterrestre.

“Leonardo era alguien capaz de trabajar a través de diversos campos, lo cual es muy inusual”, dijo Waring. “Los genios rara vez son tan grandes en todas las áreas como Leonardo. Era conocido por esconder mensajes secretos y códigos en su obra, por lo que este nuevo descubrimiento nos da la clave que sus habilidades extraordinarias, procedían de seres extraterrestres.”

Pero de hecho, esta no es la primera vez que los expertos han descubierto extrañas imágenes en las obras maestras de da Vinci. Otros investigadores descubrieron un ser extraterrestre representado en la pintura creada entre 1495 y 1497 por da Vinci “La última cena”, que se encuentra actualmente en la Iglesia Santa Maria delle Grazie, Milán.

FUENTE: http://www.mundoesotericoparanormal.com/

El OVNI de Tesla: “El primer platillo volador del mundo”

Todos sabemos que Nikola Tesla estaba muy adelantado a su tiempo con sus inventos, su creatividad y sus ideas. Tesla es reconocido como uno de los hombres más innovadores y misteriosos que han existido. Si Tesla no hubiera inventado e investigado todo lo que hizo en su tiempo, nuestra tecnología de hoy sería mucho peor.

Pero, ¿hay algo más que haya hecho Tesla? ¿Tuvo Tesla contacto con seres extraterrestres y ellos le trasmitieron varias de sus invenciones? Sin duda alguna, Tesla fue uno de los más asombrosos inventores que nuestra civilización haya conocido jamás, su conocimiento y sus ideas fueron mucho más allá de lo que era conocido y aceptado en aquella época.

¿Es posible que Nikola Tesla tuviera conocimiento de tecnologías futuristas gracias a su mente abierta? Y es posible que de hecho, haya recibido mensajes de seres de otros mundos o dimensiones? Uno de sus invenciones más misteriosas es un OVNI o mejor dicho, un objeto volador identificado. Curiosamente, hace más de cien años, durante la primera década del siglo XX, Tesla presentó una solicitud para patentar un avión particular, que él llamó “el primer platillo volador del mundo,”

Lo que muchas personas encuentran interesante son los métodos utilizados en el diseño del platillo volador emparejado a las descripciones de aquellos que afirmaron haber visto en el interior: con un condensador discoidal con tamaño suficiente para proporcionar suficiente empuje para volar, mientras que otros pequeños condensadores permitidos para controlar la dirección del platillo volante, a lo que añadió un sistema de estabilización giroscópica y un control eléctrico.

Tesla sobrepasó los estándares especificados para esa época, y su objeto volador futurista era superior a cualquiera producido; el interior de la nave estaba equipada con pantallas planas y cámaras de vídeo externas para puntos ciegos del piloto.

No hay puntos ciegos en el platillo volador de Tesla: El Ovni de Tesla tiene “ojos”, y éstos fueron hechas de lentes electro-ópticos, dispuestos en cuadrantes, lo que permite al piloto ver todo.

Al igual que los aviones de hoy, que están diseñados con ordenadores enormes, pantallas y monitores; el platillo volador de Tesla poseía una consola en el navegador con el cual podría observar todas las áreas alrededor del vehículo, además incluía lentes de aumento, lo que podría haber sido utilizado sin cambiar posiciones. El increíble platillo volador de Tesla fue impulsado por la “energía libre”, aunque suene sorprendente para la época. Él no incluyó una fuente de energía propia, el OVNI sería energizado por las torres de transmisión inalámbrica, fuentes de “energía libre” de Tesla.

FUENTE: http://codigooculto.com/

Cristóbal Colón y los OVNIs.

La primera referencia a supuestos hechos extraños en el cielo americano, ocurrió el sábado 15 de Septiembre 1492. Colón escribe en esa fecha lo siguiente:

«Navegó aquel día con su noche veintisiete leguas su camino al Oeste y algunas más. Y en esta noche al principio de ella vieron caer del cielo un maravilloso ramo de fuego en la mar, lejos de ellos cuatro o cinco leguas.»

¿Qué pudo ser ese fuego que cayó como un ramo luminoso a la mar? Pues muchos afirman que esto puede ser el indicio de los llamados Osnis, es decir, objetos submarinos no identificados, o como ha existido en muchos casos, ovnis que se ocultan en el mar.

Un día como hoy, 12 de Octubre, pero de 1492, el almirante Cristóbal Colón arribó a tierras americanas.

Amén de la importancia en el contexto histórico, algunos ufólogos han vinculado a Colón con el fenómeno ovni. En la bitácora de su primer viaje (del compendio de Fray Bartolomé de las Casas) aparecen dos anotaciones que pudieran asociarse con avistamientos.

La primera de ellas, la del 15 de septiembre de 1492, señala textualmente:

“Navegó aquel día con su noche 27 leguas camino al Oeste y algunas más. Y en esta noche al principio de ella vieron caer del cielo un maravilloso ramo de fuego en la mar, lejos de ellos 4 ó 5 leguas”.

¿El “ramo de fuego” era un fenómeno astronómico o un ovni luminoso?

La segunda anotación data del 11 de octubre del mismo año, antes de visualizar tierra:

“Después del sol puesto, navegó a su primer camino, al Oeste; andarían doce millas cada hora y hasta dos horas después de media noche andarían noventa millas, que son veintidós leguas y media. Y porque la carabela Pinta era más velera e iba delante del Almirante, halló tierra e hizo las señas que el Almirante había mandado. Esta tierra vio primero un marinero que se decía Rodrigo de Triana; puesto que el Almirante, a las diez de la noche, estando en el castillo de popa, vio lumbre, aunque fue cosa tan cerrada que no quiso afirmar que fuese tierra; pero llamó a Pedro Gutiérrez, repostero de estrados del Rey, y díjole que parecía lumbre, que mirase él, y así lo hizo y viola; díjole también a Rodrigo Sánchez de Segovia, que el Rey y la Reina enviaban en el armada por veedor, el cual no vio nada porque no estaba en lugar donde la pudiese ver. Después de que el Almirante lo dijo, se vio una vez o dos, y era como una candelilla de cera que se alzaba y levantaba, lo cual a pocos pareciera ser indicio de tierra”.

Si bien para algunos esa “candelilla de cera que se alzaba y levantaba” era una fogata en tierra, para otros, como el investigador Juan José Benítez, la posibilidad es nula, tomando en cuenta la distancia a la cual se observó.

J.J. Benítez señala que, de acuerdo a los estudios del español Manuel Audije (quien fuera oficial de la Armada), cuando Colón y otros hombres vieron la extraña luz, se encontraban a 14.5 leguas de tierra. Es decir, a poco más de 80 kilómetros, concluyendo que esa distancia es excesiva para lograr distinguir una hoguera en tierra.

Por lo tanto, muchos conocedores de la materia afirman que Cristóbal Colón presenció luces que aparecieron hasta dos veces yendo de arriba hacia abajo en el horizonte americano. Estas luces han sido consideradas como OVNIS que estarían presenciando (o acaso dirigiéndole) el descubrimiento de América.

FUENTES: https://es.sott.net   http://analuisacid.com.mx/

Los libros sagrados hindúes y los dioses de las naves voladoras «Vimanas»

Según diversos historiadores, la India es la «civilización más antigua de la Tierra», con tradiciones culturales que se remontan en algunos casos a unos 8000 años A.C, y registros escritos en los Vedas (libros del conocimiento hindú), que se cree poseen entre 3000 y 5500 años de antigüedad. Así mismo diversos elementos de la cultura india, como la religión y la gastronomía, han tenido un importante impacto en todo el mundo. En el caso específico de la religión, la India ha sido cuna de religiones como la religión Veda, precursora del hinduismo, el sijismo, el budismo y el jainismo.

Lo que entendemos por cultura Hindú nacería aproximadamente hace 4,000 años, por el encuentro de dos pueblos distintos; los llamados ARIOS y la raza DRAVINIANA. La historia comienza entonces en la Península Indica, en Asia; habitada originalmente por una raza negroide, que se localizaba en el valle del río Indo, y cuya civilización florecería en el año 2,500 a.C. Esta cultura en el año 2,000 a.C. es invadida por una civilización llamada Aria, que hablaban una lengua de la que procedería posteriormente el sánscrito. De acuerdo a la mayoría de historiadores, los Arios provienen de la zona oriental de Europa y en particular de las poblaciones cercanas a las llanuras del Volga. Otros investigadores no ortodoxos asocian el pueblo Ario, con los míticos hiperbóreos.

El hinduismo como religión es politeísta y se enmarca es una mitología supremamente compleja, que no pretende demostrar la realidad, sino interpretarla de manera simbólica y que a menudo puede ser ambivalente. Sus tres principales deidades son: Indra, dios de la lluvia y el rayo, Shiva, el destructor de mundos y Vishnu, el preservador, reconstructor de la creación.

Las «vimanas» el vehículo de los dioses

Los textos sagrados de la literatura vedántica hindú hablan de lo que para algunos ha sido interpretado como naves espaciales (para otros son sólo los vehículos simbólicos de los dioses); conocidas bajo el nombre de «vimanas» (llegando a mencionar hasta 113 modelos de vimanas diferentes). Estas antiguas máquinas voladoras hacen pensar a algunos que los extraterrestres son en realidad los dioses de los que hablan los mitos y que han interactuado con la humanidad desde hace miles de años, incluso creando al hombre “a su semejanza” como parte de un experimento genético..

Esta es la posición de muchos investigadores entre los que se incluye al Dr. V. Raghavan, director jubilado del departamento de Sánscrito de la prestigiosa Universidad de Madras de la India, quien afirma;  «la India ha sido anfitrión de extraterrestres en la prehistoria. Esto puede concluirse a partir de los documentos en Sánscrito (lengua clásica de la India y el Hinduismo) con milenios de antigüedad, que describen a extraterrestres del espacio exterior que visitaron la tierra en el 4.000 a.C». El Ramayana, libro sagrado hindú, describe máquinas voladoras o «Vimanas» que navegaban a gran altura: «Estos vehículos espaciales eran similares a los llamados platillos voladores reportados en todo el mundo de hoy».

Según el Samar (otra colección de textos sagrados), los «vimanas» funcionaban con la “potencia latente del mercurio caliente”. Habrían dos tipos de vimanas: los “surymandalas”, que alcanzaban las regiones del sistema solar, y los “nahasatramandalas” que viajaban hacia el Sol. Por otro lado, los textos del Drona Parva hablan de un conflicto –aparentemente atómico– que habría sucedido alrededor del 12.000 a.C. Describe un “enorme proyectil llameante, quemando con fuego sin humareda, haciendo arder los bosques y matando millares de individuos”. Describe también el “arma de Agneya”: que arrastraba atrás de sí, en su corrida, un resplandor cegante”.

En el Mahabharata escrito aproximadamente en el 3.000 a.C., hay imágenes muy claras de batallas fantásticas: “Bhima voló con su vimana en un rayo inmenso, que tenía el resplandor de un arma que podía matar a todos los guerreros que usasen metal en el cuerpo: «El arma causaba el efecto de hacer caer los cabellos y las uñas de las manos y de los pies, y todo lo que era vivo se tornaba pálido y flaco”. Algo muy parecido le sucedió a los habitantes de las ciudades japonesas de Hiroshima y Nagasaki, en agosto de 1945. En el octavo libro del Mahabharata, se cuenta que el personaje Gurkha, a bordo de un poderoso «vimana», arrojó un único proyectil sobre la “ciudad triple”. De ella se elevó una fumata blanca, incandescente, diez mil veces más clara que el Sol. La fumarada se levantó con brillo inmenso y redujo la ciudad a cenizas.

La gran mayoría de investigadores que analizan los textos sagrados hindúes, consideran que lo allí descrito no es más que un reflejo de la gran creatividad e imaginación de los escritores antiguos. No obstante, el descubrimiento de las ruinas de Mohenho-Daro, en la India en 1960,  parece confirmar la utilización de armas atómicas, ya que de las ruinas emergieron esqueletos que parecían quemados. Fueron estudiados y se constató una antigüedad de 8.000 a 12.000 años. Lo que descolocó a la ciencia era que esos esqueletos tenían una fuerte presencia de radioactividad. La pregunta de algunos es si el relato nuclear de los antiguos textos tenía que ver con las víctimas de los restos radiactivos hallados en las ruinas de Harappaimohenho-daro, en el Valle del Indo. El nivel de radiación de los mismos superaba en 50 veces la normal. Las pruebas se repitieron varias veces mostrando siempre la misma realidad de un holocausto nuclear, tal cual lo relatan los milenarios textos de la India. Incluso hoy los niveles de radiación registrados por los investigadores son tan altos, que el gobierno Indio ha acordonado toda la región. (Las naves espaciales Védicas: VIMANAS. Circulo Odinista Europeo.

El descubrimiento reciente de Dwaraka, la ciudad de los mil templos, sumergida frente a las costas occidentales de la India parece confirmar la validez histórica del Mahabharata que la describe con lujo de detalles. También recientemente y gracias a la fotografía satelital se pudo confirmar la existencia de un puente sumergido entre la India y Ski Lanka, cuya construcción por el dios Hanuman es descrita en el Ramayana. Otras culturas de la región también incluyen referencias muy explícitas de naves voladoras en sus textos sagrados. En el «kantio o kantium» libro sagrado tibetano, se describen unas “perlas voladoras”. Capaces de transportar a cientos de personas e ir de un lado al otro, incluso hasta lejanas galaxias.

Quizá deberíamos ver con más respeto y credulidad a los antiguos registros de nuestros antepasados, no solo de la cultura hindú sino de todo el mundo.

FUENTE: http://planetamatrixilluminati.blogspot.mx/

La Estatua de la Libertad y la Diosa Anunnaki Inanna

La Estatua de la Libertad se ha convertido en el símbolo más preciado de los Estados Unidos de América.

Lo que no han enseñado al pueblo estadounidense fueron los hechos verdaderamente significativos en cuanto a la verdadera naturaleza de la estatua.

Esos hechos pertinentes que permanecen en gran parte desconocido giran en torno a la verdadera historia de la creación de la estatua, así como el sentido y el significado detrás de ella.

Las mentes detrás de la estatua

El escultor francés Frederic Bartholdi, diseñó la Estatua de la Libertad. Bartholdi no originó el concepto de la estatua.

La idea de la creación de una estatua de la libertad y de la liberación fue propuesto por primera vez por otro francés con el nombre de Eduardo Laboulaye. Fue la idea y la determinación de Laboulaye durante la Guerra Civil Americana que llevo la idea desde una simple noción a un proyecto real.

Laboulaye, un Masón Francés propuso la idea de una estatua gigante replicando a una diosa que el movimiento Masónico idolatraba.

Laboulaye procedió a aumentar el apoyo financiero y encargar a Bartholdi para que proveyera la escultura de esta diosa de la iluminación de la antigüedad.

Frédéric Auguste Bartholdi (con la mano oculta) fue un Masón, diseñador y escultor de la Estatua de la Libertad en el puerto de Nueva York.

¿Qué deidad era esta?

Era la diosa conocida por varios nombres. Laboulaye y su compañero Masón, el escultor Bartholdi se referían a ella como «Libertas» pero ella fue también tempranamente adoptada por los Romanos de la diosa Babilónica Ishtar.

Tendremos que seguir la investigación sobre las conexiones de la diosa para comprender plenamente el significado de esta estatua.

La Diosa Romana Libertas

Libertas era el nombre de una antigua diosa Romana adoptada por los romanos tal vez ya en el siglo quinto antes de Cristo y desde luego por el cuarto siglo antes de Cristo. Ella fue referida como la diosa de la liberación personal y la libertad.

De hecho Libertas significaba libertad. Así que la libertad significa liberación y viceversa.

Esta diosa era la diosa de la libertad, porque ella promovió los ideales de la libertad/liberación personal para hacer cualquier cosa que se sintiera bien.

Ella fue llamada la diosa matrona de la prostitución porque ella promovió la libertad sexual. De hecho, ella había inventado el concepto.

Los esclavos la consideraban su diosa con la esperanza de ganar su libertad.

Muchas mujeres que obtuvieron la libertad más tarde volvieron a la prostitución para sobrevivir y por lo tanto conservaron a Libertas como su diosa, especialmente si se convertían en sacerdotisas en el culto a Libertas.

Libertas era también una diosa de la guerra con el fin de luchar por la libertad. También se hace referencia a veces como la diosa de la victoria, porque la libertad debe tener la victoria para poder sobrevivir.

Esta diosa era también la diosa de los inmigrantes.

La idea de la inmigración connotaba la idea de libertad. Su popularidad también fue única debido a su doctrina única de escuchar las plegarias personales.

Esta doctrina única era algo que la mayoría de las doctrinas de deidades paganas no estaban dispuestos a aceptar.

Sabemos que existió esta diosa debido a los registros dejados a nosotros. Tenemos los antiguos escritos de Cicerón que escribe de esta diosa y su Templo en el Camino del Aventino en Roma.

Ella era representada en algunas monedas romanas usando una gorra de la libertad y teniendo una corona junto con una lanza o, a veces una espada.

Tales imágenes de monedas no eran las únicas representaciones. A veces ella estaba bien vestida y en otras ocasiones seductoramente desnuda en ambas, esculturas y pinturas. Sabemos de Libertas era conocida como la Madre de las Rameras por el famoso historiador romano (y senador) Cicerón. Cicerón indica que ella era también una diosa muy antigua de los Griegos, incluso antes de la temprana y desarrollada civilización Romana.

Tras realizar investigaciones adicionales nos encontramos con que los Griegos habían tenido conocimiento de este ser desde antiguos imperios en el Oriente Medio y Egipto. Esta diosa era llamada Astarté en Hebreo y en la versión Griega del Antiguo Testamento (la Septuaginta).

Astarté llegó a ser transcrito en el Griego como Astarté, que se convirtió en el nombre Griego primitivo para la diosa hasta que fue cambiado posteriormente a Afrodita. El término Hebreo Astarté era en sí misma una transliteración del término dialecto Babilónico (Acadio) de Ishtar.

Ishtar en el más antiguo de los tiempos también fue mencionada por el dialecto Sumerio como Inanna o Ninanna que significa la Reina del Cielo o Señora del Cielo. En Canaán esta deidad fue llamada Astarot. Los Hititas la llamaban Shaushka. Los Fenicios en Cypress se refirieron inicialmente a ella como Astarté.

Isis era el nombre que los egipcios le dieron a ella. Así es como la diosa llego a ser introducida a los primeros Griegos. Sabemos que esta transformación, en parte debido a los textos escritos hallados por los arqueólogos además del estudio de los rasgos de carácter y descripciones. Por ejemplo todas estas deidades eran en realidad una sola diosa y ella se asociaba con el planeta Venus.

La mayoría tenía raíces lingüísticas fonéticas en los aspectos transliterados del nombre Ishtar y esto siguió siendo así hasta que los Griegos cambiaron el nombre por el de Afrodita. Más tarde, los romanos se referían a ella en el Latín, inicialmente como Libertas y más tarde como Venus cuando aceptaron más que solo las doctrinas de la Libertad.

ISHTAR: Diosa de la Libertad y la Liberación Personal

Relieve del período babilónico, a menudo considerado una representación del aspecto de Ishtar, la diosa de la fertilidad, el amor, la guerra y el sexo.

Ishtar fue introducido por los Griegos como Astarte través de los fenicios. Podemos ver que el linaje de la diosa Griega y Romana del planeta Venus va todo el camino de regreso a la antigua Babilonia de alrededor del 3000 aC.

Al parecer, los Griegos (y más tarde los Romanos) decidieron honrar inicialmente sólo una parte del carácter y doctrinas que apelaban a ellos en esos primeros años antes de que ellos establecieran sus imperios. La doctrina de Ishtar de la libertad/liberación personal era lo que realmente impresionó tanto a los Griegos y Romanos. Por lo tanto, optaron por adorar sólo ese aspecto de su carácter.

A medida que pasaba el tiempo, las sucesivas generaciones de Griegos encontraron que las otras doctrinas de Ishtar eran atractivas y la incorporaron en su panteón de deidades como Astarté o Afrodita. Más tarde, los Romanos hicieron lo mismo y se refirieron a ella como Venus.

Parece que el atractivo de Ishtar era su doctrina del sexo santo o la salvación por las relaciones sexuales sagradas con una sacerdotisa del templo o sacerdote como un medio de purificación y santidad.

Por supuesto, esto implicaba pagar a la sacerdotisa o sacerdote y así fue sancionado oficialmente, y por lo tanto, la prostitución se hizo «sagrada». Ishtar introdujo todo ese concepto a la raza humana.

Es por esto que se la conoce como la Madre de las Rameras. Las rameras habían sido consideradas como parias sociales por lo que también se la conoce como la Madre de los Exiliados.

Esta fue más tarde equiparada con la idea de la inmigración. Naturalmente entonces Ishtar (alias- Libertas) era conocida como la Madre de las Rameras, la Madre de los Exiliados y la Madre de los Inmigrantes a lo largo no sólo Babilonia, sino también más tarde Asiria, Egipto, Grecia y Roma.

¿Cuál fue el legado de Ishtar en Babilonia? Ella era la diosa principal de toda Babilonia. No había otra diosa más honrada que ella.

Ella fue equiparada a tener casi el mismo poder que el dios principal de Babilonia, el dios del sol Utu, también conocido como Shamesh. En años posteriores, las deidades masculinas principales disminuyeron en popularidad.

El más famoso y prominente durante los tiempos de la nación de Israel fue «Baal». [Baal también fue llamado Marduk/Mardok/Merodac/Bel] Baal fue identificado con el planeta Marte y fue llamado el Dios de la Guerra. Su nombre significa «Señor del Aire» por sus poderes superiores y la supremacía del aire. Se alegó que tanto él como Ishtar y todas las otras deidades «volaban» entre y desde las «estrellas del cielo.»

Ishtar era una deidad de múltiples facetas. Ella era, ante todo, aplaudida por los corazones y las mentes de los Babilonios por su dedicación principal a la Libertad y la Liberación. También se consideró la Madre de la prostitución o fornicación … y se consideró «santa».

¿Por qué? Ishtar introdujo el concepto de la eliminación de los pecados por la práctica del pecador a participar en un rito «santo» de relaciones sexuales con una sacerdotisa o sacerdote.

Esta acción implicaría el pago de dinero para la sacerdotisa o sacerdote como parte del proceso de limpieza. Era una ofrenda de acción de gracias por la purificación. Esta es la primera instancia de la prostitución en la historia humana.

Ishtar también era conocida como la Diosa de la Guerra porque ella luchaba por la libertad y la liberación. También fue conocida como la diosa de la victoria, porque no hay libertad sin victoria. También fue conocida como la diosa del amor, debido a su sexualidad y su promoción de todo tipo de perversión sexual en nombre de la libertad. Su lema era: «Si eso se siente bien, hazlo.»

Zecharia Sitchin, en su libro «Encuentros Divinos» describe otro papel significativo para Ishtar en Babilonia/Sumeria. [Nota: los primeros Babilonios no se llamaban a sí mismos Babilonios ni su tierra Babilonia. Ellos llamaron a su tierra Sumeria y se les conoce como los Sumerios.]

Encuentros Divinos de Zecharia Sitchin

Ahora, Sitchin es uno de sólo un puñado de eruditos que ha sido capaz de aprender y traducir las tabletas cuneiformes escritos de los Sumerios/Babilonios. Ha escrito numerosos libros que detallan diversos aspectos de la cultura y los escritos de Sumeria.

En su libro «Encuentros Divinos» él describe un papel significativo que Ishtar celebró para los Sumerios. En las páginas 174-176 describe el ritual anual en la que el Rey de Sumeria debía ir a la cámara especial del templo de Ishtar para mantener relaciones sexuales con ella para una noche de pasión.

Si durante la noche ella está descontento con el Rey en alguna manera ella lo mata y un nuevo candidato era seleccionado para someterse a otra iniciación ritual de una noche de pasión. Él debe tener un rendimiento satisfactorio. Este proceso debía continuar hasta que Ishtar aceptara un candidato que la dejara totalmente satisfecha.

Si el rey o candidato encontraba aceptación aparecería a la mañana siguiente a las multitudes que esperaban fuera del palacio-templo para demostrar que había ganado el favor de la diosa para gobernar por un año más. Tal aceptación también significó que la nación tendría un buen año de cosechas agrícolas.

Sitchin señala también que las referencias bíblicas a la «hija de Babilonia» siempre se refiere a Ishtar de Babilonia. Ella era una Madre de las Rameras y también una Hija de Babilonia.

Esto parece como una dicotomía de clases pero Ishtar era hija del dios fundador original de Babilonia conocido como «Anu» que fue el gobernante del planeta llamado «Nibiru.» Nibiru era un planeta adicional en nuestro sistema solar que rodea la Tierra cada 3600 años, de acuerdo con los registros reales de Babilonia.

Anu gobernante del planeta Nibiru que alguna vez vino a la Tierra

Sitchin ha sido ampliamente ridiculizado por los científicos por proponer que esta noción de Nibiru podría existir realmente. Sin embargo el 30 de junio 1999, un científico, David Stevenson, del Instituto de Tecnología de California publicó un artículo afirmando que «planetas interestelares» (el cual es lo que un «Nibiru» podría ser llamado) es ciertamente una posibilidad teórica, y no debe ser desestimado.

David Stevenson no está solo, ya que otros han teorizado que puede haber otros planetas rondando el espacio interestelar que provienen desde nuestro sistema solar.

Ahora bien, este ritual entre Ishtar y el rey o rey candidato es lo que las profecías bíblicas se refieren cuando se habla de la ramera que tiene relaciones con los «Reyes de la Tierra.»

En otras palabras, en las profecías, se está refiriendo a Ishtar aprobando la autoridad de los reyes porque tienen el placer de ella y hizieron lo que ella les mandó. Véase Apocalipsis 17: 1-2, 4-5 y también 18: 3, 9 y 19: 2. Ver también: Isaías 47: 1-15; Jeremías 51: 7.

También significa que la relación es una calle de dos vías. Ishtar da a los reyes lo necesario para mantener la autoridad y el control. A cambio, los reyes de curso juran lealtad a Ishtar y ofrecen sacrificios para ella. Apocalipsis proporciona una similitud simbólica entre el aspecto histórico antiguo y una futura relación entre una futura Babilonia y el resto de las naciones.

La super poderosa Babilonia actúa igual que una Ishtar y se dedica a la prostitución con el resto de las naciones. El contexto es todo en cuanto a dinero y el materialismo. Véase Apocalipsis 18: 1-24 y observa cómo el tema general gira en torno al dinero y las cosas materiales.

La conexión de Ishtar a la Estatua de la Libertad

La Estatua de la Libertad fue un concepto Masónico concebido desde dentro la Masonería. El principal promotor y recaudador de fondos para el proyecto fue Eduardo Laboulaye y colaboró con el escultor Frederic Bartholdi para desarrollar una estatua de la iluminación Masónica.

xpuso en la Estatua de la Libertad para conmemorar el 100 aniversario de la estatua de la ciudad de Nueva York, explicando que la Dama de la Libertad fue un regalo de los Masones Franceses y el gobierno a los Masones Americanos y el gobierno y se nombra oficialmente Libertad Iluminando el Mundo.

Una imagen de la placa se muestra aquí y se lee en mayúscula:

«EN ESTE SITIO EN EL 5 DE AGOSTO DE 1884, LA PIEDRA ANGULAR DEL PEDESTAL DE LA ESTATUA DE LA LIBERTAD ACLARANDO EL MUNDO FUE PUESTO CON CEREMONIA POR WILLIAM A. BRODIE, GRAN MAESTRE DE MASONES EN EL ESTADO DE NUEVA YORK, MIEMBROS DE LA GRAN LOGIA, REPRESENTANTES DE LOS GOBIERNOS de ESTADOS UNIDOS Y FRANCÉS, EL EJÉRCITO Y OFICIALES DE LA ARMADA, LOS MIEMBROS DE LEGACIONES EXTRANJERAS Y CIUDADANOS DISTINGUIDOS ESTUVIERON PRESENTES. ESTA PLACA SE DEDICA POR LOS MASONES DE NUEVA YORK EN CONMEMORACIÓN DEL LOS 100 AÑOS DE ESTE HISTÓRICO ACONTECIMIENTO».

La estatua fue desarrollado desde dentro de las más altas doctrinas de la Masonería. Esta «iluminación» tomó su forma en diferentes símbolos que se encuentran en la propia escultura.

# 1. La Corona de 7 Púas:

Este símbolo era para representar la iluminación del dios del Sol Babilónico Shamesh/Utu. La idea era que esta iluminación ocultista del Dios del Sol podría centrarse en cada una de las 7 púas de la corona. Cada púa podría destellar esta iluminación ocultista a cada una de los 7 «horas» o grandes masas de tierra del mundo.

En otras palabras, cada punta destellaría la iluminación ocultista a un continente en el planeta Tierra. Cada una de las 7 puntas sería entonces representante de uno de las 7 grandes masas de tierra o continentes del mundo.

# 2. Las Tabletas:

Un error común es que las tabletas representan los 10 mandamientos que Dios dio a Moisés. Esto no es cierto. Las tabletas están grabadas sólo con los números Romanos presentados para el 04 de Julio 1776.

De acuerdo con el preeminente Historiador de Estatua, Marvin Trachtenberg en su libro «La Estatua de la Libertad» las tabletas representa una noción genérica del concepto de derecho. Esto no debe confundirse con las Leyes de Moisés.

La Masonería dío palabrería vacía al judaísmo, el cristianismo y el Islam como legislador de religiones, pero la Masonería intenta sintetizar todas las religiones en un foco central … la idea de la «ley» en general. Por lo tanto las tabletas en poder de la Estatua de la Libertad llevan ese significado general.

# 3. La Túnica :

En el plan original, la Estatua de la Libertad fue diseñada en las etapas iniciales para que contenga color. Ella iba a vestir las túnicas reales de escarlata y púrpura.

Se hizo evidente que por razones de efectos monetarios la estatua debía estar hecho de cobre. El uso del cobre impide el uso de cualquier combinación de colores. Así se abandonaron los planes originales para las túnicas escarlata y púrpura.

# 4. La Antorcha:

Este artículo fue originalmente diseñado para ser una copa de oro llena del vino de la libertad. Esta copa de oro se mantuvo en la planificación y se hizo realidad.

Sin embargo, antes de la finalización y el envío de toda la estatua, las autoridades portuarias de Nueva York pidieron si podría haber algún tipo de modificación para permitir que una llama eterna o luz sea diseñada en la estatua para que los barcos pudieran usarla como ayuda de navegación nocturna. Bartholdi consintió en realizar las modificaciones en el diseño básico de la copa para permitir que una llama de gas natural sea utilizada. Algunos afirman que el pedido de modificación, no fue para ayudar a los navegantes en la oscuridad, sino fue para tener una representación del símbolo del conocimiento y del Sol.

La antorcha es el último símbolo de los iluminados (personas que han adquirido el conocimiento secreto de la orden ocultista, un conocimiento negado al resto de la población). La Estatua de la Libertad sostiene la antorcha encendida, símbolo de Nimrod (Dios del Sol)

La antorcha que vemos hoy es realmente el mismo tipo de diseño de copa utilizada en la antigüedad para beber vino. Contaba con un mango para la copa en la parte inferior y el mango se parecía mucho a un palo. El aspecto de oro en sí se alteró de nuevo para ajustarse a las necesidades de la llama de gas natural.

La copa de oro real, original fue vendida posteriormente por el proyecto al Zar de Rusia, el Zar Nicolás. En 1917 durante la Revolución Rusa el gobierno comunista tomó posesión de ella. La copa se ha quedado en manos de los rusos pero, según informes, en 1997 fue puesto a la venta por el gobierno ruso para ayudar a pagar las deudas exteriores de Rusia. Este autor no ha podido determinar si la copa se vendió realmente o no. Sólo se sabe que la copa está todavía en existencia.

# 5. «Madre de los Exiliados»

«Madre de los Exiliados» es un término clave en el poema de Emma Lazarus. En su famoso poema sobre la estatua, (ahora grabado en la base de la estatua) Lázaro se refiere a la mujer como «La Madre de los Exiliados». El poema ha vinculado para siempre de forma indeleble la estatua a los inmigrantes de todo el mundo.

La diosa annunaki Inanna dando la bienvenida a los immigrantes que llegaron por miles a las costas de New York

La estatua es la «santa» patrona de los inmigrantes de todo el mundo. Por extraño que parezca, la diosa Babilónica Ishtar también era la diosa patrona de los inmigrantes en Babilonia porque como una diosa de la libertad personal, trajo esperanza a los inmigrantes que buscaban una vida mejor para sí mismos en Babilonia.

Conclusiones

Existen demasiadas coincidencias cuando comparamos las características de las escrituras relativas a la mujer llamada «el Misterio de Babilonia — la Madre de las Rameras» con el de Ishtar de Babilonia y la Estatua de la Libertad. ¿Qué se puede concluir?:

La Estatua de la Libertad es la mujer que se describe en el Apocalipsis. La Estatua de la Libertad es la mujer que se describe en las Tablillas Sumerias. Decimos esto porque sabemos que la Estatua de la Libertad es en realidad la visión artistica/escultural de Ishtar, la diosa de Babilonia. Esto hace que la Estatua de la Libertad sea el mayor ídolo jamás hecho por manos humanas.

Sin embargo, debemos preguntarnos: «¿Esta realmente aclarando el mundo, o es que en realidad esta diosa mantiene nuestra iluminación en las sombras mientras sostiene a la luz por encima de su antorcha, sólo para ocultar la verdad desde lo profano (no iniciado) de el abismo (mar de humanidad) que se mantiene en la oscuridad? »

FUENTE: http://carlosagaton.blogspot.mx/

Las 13 supersticiones más extrañas alrededor del mundo.

Usted es de esas personas que evita caminar por debajo de una escalera y evita cruzarse con un gato negro? O es demasiado racional para creer en cuentos de viejas? Sea cual sea su posición en las supersticiones populares, sus orígenes son fascinantes, aquí están algunas de las creencias más extrañas alrededor del mundo.

1. Manténgase siempre joven llevando una bellota

Olvídate de las cremas anti-edad. En la antigua Bretaña las mujeres llevaban bellotas en sus bolsillos para lucir siempre jóvenes. De acuerdo con Richard Webster de La Enciclopedia de las Supersticiones, se creía que el árbol del roble proporcionaba la longevidad y protección contra enfermedades debido a su larga vida.

2. No coma lechuga si quiere tener hijos

En el siglo 19, los hombres ingleses evitaban comer ensaladas si querían formar una familia. En el Diccionario de Oxford de Supersticiones sugiere que la lechuga era perjudicial para procrear porque era una planta “estéril” y suponían que podía afectar también al hombre.

3. No mastique chicle en la noche

Te apetece refrescarte antes de salir por la noche? En Turquía es mejor utilizar enjuague bucal. Harry Oliver, autor de “los gatos negros” y “tréboles de cuatro hojas”, comenta que los turcos tienen la creencia que “si usted está masticando chicle en la noche en Turquía, en realidad está masticando la carne de los muertos”.

4. Nunca dé guantes como un regalo

Bueno, usted puede regalar guantes, pero también tiene que recibir algo a cambio, o ambos tendrán mala suerte.

Los guantes están unidos a toda una serie de supersticiones que se remonta a la época medieval y a los días de la caballería. Era de mala suerte cuando los caballeros llevaban un guante de dama en sus cascos, y también era de mala suerte de soltar un guante y luego recogerlo tú mismo, derivado de la costumbre de una dama dejar caer un guante con la esperanza de que un futuro amante lo recogiera.

5. Dirigiéndose a una reunión importante? Esté atento a una cabra.

La cabra ha sido asociada con el libertinaje, la lujuria y al diablo desde hace miles de años. También se cree que absorben cualquier mal o perjuicio que pudieran cruzarse en su camino, es por eso que una vez fue considerado de buena suerte encontrar una cabra al viajar a una reunión importante.

6. Si su falda se le dobla, recibirá un vestido nuevo

Alguna vez ha experimentado un pliegue molesto en su falda cuando se ha sentado sobre ella de manera extraña? De acuerdo con el folclore antiguo, un nuevo vestido podría estarle llegando.

El Diccionario Oxford de supersticiones cita que en 1914 era “una creencia común que si el borde inferior de la falda de una mujer se doblaba y formaba una especie de bolsillo, significaba buena suerte y podría recibir un nuevo vestido”.

7. Un silencio incómodo significa que está pasando un ángel.

Esta explicación bastante caprichosa para una pausa en la conversación se le atribuye al escritor Dylan Thomas con su obra “Retrato del artista” que cuenta con la línea “Una multitud de ángeles deben estar pasando… ¡Qué silencio hay !”.

8. Comer uvas a la medianoche para tener buena suerte.

En la víspera de Año Nuevo en España, y otros países, los supersticiosos comen doce uvas a la medianoche para obtener buena suerte durante los 12 meses del próximo año.

9. Ir al hospital el miércoles

De acuerdo a la Enciclopedia de las supersticiones, un cuento de viejas dice el mejor día para ir al hospital es un miércoles. El lunes es el mejor día para salir y el sábado es el peor, ya que significa que volverás pronto.

10. Pasar un bebé recién nacido a través de una corteza de queso.

En la Inglaterra medieval, las mujeres embarazadas realizaban un queso llamado “Groaning Cheese”, una gran rueda de queso que maduraban durante nueve meses, mientras el bebé también crecía. Cuando llegaba el momento del parto, el queso se repartía entre la familia y cuando no quedaba nada más que la corteza externa, pasaban al bebé sobre la corteza del queso en el día del bautizo, para ser bendecido con una larga y próspera vida.

 

11. Guarde los dedos pulgares si camina en un cementerio

En Japón, si camina por un cementerio, tiene que meter los pulgares en su pantalón para proteger a sus padres. Esto se debe a que la palabra japonesa para el pulgar se traduce literalmente como “padre-dedo”, y al ocultarlo está protegiendo a sus padres de la muerte.

12. Si un ave defeca en su casa, usted será rico

En Rusia, si un ave defeca sobre usted, su coche o su casa es signo de buena suerte, y puede traerle riqueza.

13. Mantenga un Panecillo de Pascua durante un año

Al igual que la tradición de mantener una rebanada de torta de la boda después de la ceremonia, esta superstición supone que también trae buena suerte guardar un panecillo. Los Panecillo de Pascua se comían originalmente en antiguos festivales paganos, pero sin la cruz, los cristianos añadieron esta cruz más tarde para alejar los malos espíritus. Una vez cocida en la mañana del Viernes Santo, un panecillo fue colgado en la casa durante un año para atraer la buena suerte, iniciando así la tradición.

FUENTE: http://www.rinconabstracto.com/

Las 25 supersticiones más raras del mundo.

La mala suerte, el gafe, el mal de ojo o los malos augurios están presentes en todo el mundo en forma de supersticiones. Aquí tenemos una recopilación de supersticiones, mitos y creencias que existen por todo el planeta, algunas más verosímiles que otras, todas ellas cargadas de curiosidad, misticismo y tradición, según distractify:

1. Argentina

Muchos evitan pronunciar el nombre de Carlos Menem en voz alta, ya que está considerado como un mal augurio que trae mala suerte. Si alguien pronuncia el nombre del ex presidente en una conversación, ya sea por una situación desafortunada o por simple ignorancia, las mujeres del grupo se tocarán el pecho izquierdo y los hombres su testículo izquierdo. Hacen esto para mantener la mala suerte que tienen y evitar que ésta vaya a más.

2. Brasil

En Brasil se cree que trae mala suerte si se te cae el bolso o la cartera al suelo, ya que significa que vas a perder dinero

3. China

En la cultura china, por ejemplo, tienen pavor hacia el número 4. Éste se pronuncia casi igual que la palabra muerte en mandarín. Por esta razón los chinos nunca se regalan relojes entre sí y en muchos edificios y hoteles es frecuente no encontrar el piso 4, 14, 24, etc. Además, por respeto a la cultura occidental, también suelen eliminar el piso número 13.

4. Dinamarca

El menaje que se va rompiendo se guarda durante todo el año, para luego lanzarlas a las casas de los amigos y de los familiares cuando se acerca la víspera de Año Nuevo. Cuanto mayor sea el montón de porcelana, mayor será la buena suerte para los beneficiarios en el Año Nuevo

5. Egipto

Trae muy mala suerte abrir y cerrar unas tijeras sin cortar nada. Y mucho peor es dejarlas abiertas en cualquier sitio, pero, por ejemplo, también se cree que son buenas para ponerlas debajo de la almohada, ya que por lo visto eliminan las pesadillas de la persona que duerme sobre ellas

6. Francia

Tienes buena suerte si pisas un excremento de perro con el pie izquierdo, pero si lo pisas con el derecho trae mala suerte. Nadie sabe de dónde viene esta creencia pero en lo que sí estamos de acuerdo es en no tener que pisar nunca ninguna para comprobarlo

7. Grecia

Aquí tienen su propia versión de la mala suerte. Cuando dos personas dicen la misma cosa a la vez, ambas deben decir en voz alta “Piase Kokkino”, que significa “atrapa el rojo”, y buscar y tocar el color rojo para evitar pelearse. Si tienes la suerte de caer en un Piase Kokkino durante la Pascua, estás de suerte, ya que se ponen huevos rojos por todas partes

8. Haití

Si caminas con un solo zapato, barres la casa por la noche, si giras tus rodillas o te comes las cáscaras del pomelo o la sandía, podrías provocar la muerte prematura de tu madre

9. India

Aquí poseen normas muy concretas sobre su higiene personal. Por ejemplo: no deben cortarse las uñas ni los martes ni los sábados (o por la noche). Tampoco deben cortarse el pelo o lavárselo los jueves o los sábados.

Existe mucha controversia sobre el origen de esta práctica, pero en general se cree que cortarse las uñas por la noche implica barrer, lo que a su vez implica que podrías perder pequeños objetos de valor. El jueves pudo haber sido históricamente, un día de descanso para los peluqueros. El sábado, en la India, es el día de Saturno, un cuerpo celeste venerado por los antiguos hindúes

10. Japón

Durante las noches de tormenta se advierte a los niños que se tapen la tripa, especialmente antes de irse a la cama. Se cree que si no se tiene cuidado, Raijin (dios sionista del trueno), les robará su ombligo y se lo comerá durante la tormenta

11. Corea

Especialmente en Corea del Sur, se cree que si duermes en una habitación cerrada con un ventilador encendido, éste te matará. Ésta es una creencia generalizada que hace que en Corea los ventiladores siempre tengan apagado automático

12. Lituania

Está prohibido silbar en interiores porque se cree que, al hacerlo, se invocan demonios que aparecen durante la noche para aterrorizarnos

13. Malasia

Se cree que al sentarse sobre una almohada o ponerla de respaldo te saldrán forúnculos, ampollas y úlceras en el trasero

14. Nigeria

Si un hombre se golpea con una escoba, se volverá impotente y le desaparecerán los genitales. Algunos creen que esto puede ser contrarrestado golpeando a un delincuente, no menos de siete veces, con una escoba

15. Omán

Creen que la mejor práctica para bendecir un coche nuevo es poner el Corán en forma de audiolibro a través del sistema de audio del vehículo. Esto se hace para proteger el coche y al dueño del mal de ojo y la envidia

16. Filipinas

La lluvia sola o la lluvia con el cielo despejado, simboliza la boda entre los Tikbalang (caballos demonio)

17. Catar

Ahora ya casi no quedan supersticiones pero, hubo un tiempo en el que se creía que las arañas tenían el poder de controlar y extinguir los incendios del hogar, por lo que no se debían matar.

18. Ruanda

A las mujeres se les decía desde pequeñas que no debían comer la carne de un macho cabrío porque si no les podría crecer barba como a ellos

19. Suecia

Algunas tapas de alcantarilla suecas tienen la letra K de “källvatten” (agua potable), pero muchos piensan que es para representar la palabra “kärlek” (amor); y otras alcantarillas tienen la letra A de “avloppsvatten” (aguas residuales), que otros tantos la interpretan como un símbolo para “avbruten” (ruptura). En Suecia es fácil reconocer a los locales al verlos saltar para evitar pisar estas últimas… y dicen que el “antídoto” para revertir la mala suerte en el amor a la persona que accidentalmente pisa una A es darle tres palmadas en la espalda

20. Turquía

Dicen que es malo comer chicle por la noche porque creen que se convierte en la carne de la gente muerta

21. EEUU

Muchas granjas construidas durante el siglo XIX colocaron las ventanas inclinadas en sus casas porque se creía que las brujas no podrían echar a volar con sus escobas en una abertura inclinada. Estas ventanas eran llamadas “Las ventanas de las brujas”

22. Vietnam

Hay estudiantes que evitan comer cierto tipo de alimentos con la esperanza de tener éxito en la escuela o en sus exámenes. Los plátanos, por ejemplo, los evitan porque son resbaladizos y la palabra vietnamita “resbalón” suena exactamente igual que la palabra vietnamita “fracasar”

23.  Gales

Construirse una corona de ramas y hojas de avellano y llevarla puesta puede concederte un deseo

24. Yemen

Una mujer embarazada puede saber cuál será el sexo de su bebé lanzando una serpiente muerta en el aire. Si la serpiente cae sobre su espalda, será niña y si no, niño.

25. Zimbabue

Son verdaderos creyentes y practicantes de la magia negra. Existen muchos tipos de hechizos. Hay hombres que usan la magia negra para evitar el adulterio de sus mujeres. En la jerga de Zimbabwe se le conoce como la “durawalling”. Este nombre originalmente proviene de un muro de hormigón prefabricado de fabricación local, pero que se ha convertido en el nombre genérico de todas las paredes.

FUENTE: http://www.telecinco.es/

La costumbre de cruzar los dedos para invocar a la suerte.

Si ayer les hablábamos de la protección que solicitamos aparentemente al tocar la madera y alejar la mala suerte, hoy lo haremos de la vieja costumbre de cruzar los dedos cuando se desea invocar a la fortuna, aunque también hay que tener en cuenta que este gesto se realiza cuando queremos decir una mentira, como si al hacerlo quisiéramos evitar el castigo o la pena por mentir, que no deja de seguir siendo una invocación a la buena suerte (de que no nos pillen en la mentira).

Con este gesto lo que se pretende simbolizar es una cruz, y según los más supersticiosos, sirve para alejar la mala suerte y para alejar las influencias maléficas que puedan interferir en nuestra vida. Sin embargo otros autores niegan la relación de este signo con la cruz cristiana, otorgándole un origen mucho más remoto.

Su posible origen precristiano se basa en que quienes cruzaban los dedos lo hacían porque el dedo índice y mayor (que son los que se cruzan) representaban a dos dioses paganos, Zeus y Cronos.

Zeus controla el destino y Cronos los deseos. Al sobreponer el dedo que representa a Cronos sobre el que representa a Zeus se pretendía que los deseos se superpusieran sobre el propio destino.

Así quienes hacia el gesto de la cruz estaban intentando que sus deseos vencieran a lo que el destino le tuviera preparado.

No deja de ser una teoría más pero que no carece de sentido si tenemos en cuenta que las religiones paganas estaban muy presenten en los pueblos precristianos.

Otros autores difieren de esta teoría y nos indican que su uso procede de una manera discreta de hacer el símbolo de la Santa Cruz.

Los condenados y presos que se encontraban esposados se persignaban de esta forma ya que no podían hacerlo de otra forma y en otras situaciones permitían hacer referencia al cristianismo sin delatar sus creencias.

Lo cierto es que el origen no está claro y es discutible, pero hay algo innegable y es la costumbre de cruzar los dedos como símbolo de suerte.

Otra utilización de este gesto y que ya hoy en día se encuentra casi en desuso es su uso como manera de alejar a los malos espíritus.

En sociedades medievales, muy proclives a las supersticiones y creencias en lo paranormal, la presencia de entes y espíritus del mal eran muy comunes. Hacer la señal de la cruz alejaba a estos espíritus y protegía de la mala suerte.

Hoy día esta superstición se utiliza únicamente como manera de que las cosas nos salgan bien y que la suerte esté con nosotros. No pensamos en la cruz, ni en su simbolismo cristiano o esotérico. No importa, lo único que nos interesa es que lo que deseamos se cumpla.

Existe también la creencia popular que tener cruzados los dedos mientras decimos una mentira no protege de haber pecado. Es como si esta mentira no incumpliera ninguna norma religiosa. Incluso si nos descubren la mentira se suele decir que teníamos los dedos cruzados y que no pasa nada por haber actuado así. Estábamos protegidos.

Muchos de quienes utilizan el cruzar los dedos lo hacen por inercia. Es un comportamiento aprendido lo cual le resta el poder que pudiera tener.

Los símbolos tienen poder pero es aún más fuerte el poder de nuestra mente. Si pensamos que hacemos algo que nos dará suerte las probabilidades de cumplir nuestro deseo aumentan. Ahora bien, si solo cruzamos los dedos por inercia no estamos aportando nada de nuestra energía ni atracción.

Pensemos que lo que hacemos tiene valor y esto lo tendrá. SI el poner los dedos de una manera u otra nos da confianza, debemos hacerlo.

En cualquier caso, no deja de ser una curiosa manera de invocar a la buena suerte y es sin duda fácil, practica y barata… ¡y la tenemos siempre a mano!

FUENTE: http://www.tarotamigo.com/

La superstición de tocar madera.

Tocar madera, supersticiones, a menudo decimos la expresión  toco madera si queremos que algo no suceda, pero ¿de donde viene la expresión tocar madera?

El origen de la superstición de tocar madera como antes decíamos no es único sino que hay varias hipótesis. En general la creencia extendida es que tocar madera desvía la mala suerte.

La madera ya era usada por las civilizaciones antiguas elemento de la naturaleza, los griegos pensaban que el dios Zeus se relacionaba con el roble.

Los celtas como muchas otras culturas antiguas eran animistas, pensaban que objetos comunes y elementos de la naturaleza como los árboles tenían alma. Los dioses representaban sus dioses en la tierra. Tocar madera para los celtas era una forma de alejar la mala suerte y atraer la protección.

En los árboles según la mitología celta habitan duendes y hadas. En Irlanda dar pequeños golpes en un árbol simboliza dar las gracias a los duendes.

Los pueblos cristianos atribuían la protección de la madera a la cruz de Jesús. El tocar madera simbolizaba una forma de súplica para pedir protección.

Otras hipótesis sobre la superstición de tocar madera, nos llevan al siglo XIX, cuando se jugaba un juego llamado Knock On Wood, tocar madera era como considerado territorio  neutral, como en los jugos de niños se dice “esto es casa” y en ese lugar nada  malo ocurre.

Otra variante de esta superstición se relaciona con tocar madera de una puerta, un cuadro, no vale una mesa, o unas sillas. Esta última parte no se sabe si es para dificultar aún más la tarea de tocar madera, así que si alguien necesita tocar madera y no tiene una puerta, cuadro o árbol a mano se suele tocar la cabeza.

FUENTE: http://esoterismos.com/

Supersticiones y algunas de ellas.

¿Crees en las supersticiones? Lee sobre su origen. Romper un espejo, tirar la sal y cruzarse con un gato negro, son algunos de los hechos considerados de “mala suerte”, te invitamos a conocer la historia de tan peculiares creencias

Las supersticiones son creencias que tienen algunas personas sobre alguna acción u objeto, que consideran capaz de cambiar su suerte de forma radical. Los sitios de Internet HowStuffWorks.com y ErroresHistóricos.com, realizaron una lista con el origen de las más populares. El conteo incluye derramar la sal, romper un espejo o levantarse con el pie izquierdo.

10. La pata de conejo. La historia de esta superstición tiene su origen en la Edad Media cuando se pensaba que estos animales tenían la facultad mágica de curar diferentes tipos de malestares como: reumatismo, gota y calambres.  Para asegurar su efectividad, la extremidad debe ser cortada con la articulación intacta. Actualmente se le atribuye la buena suerte.

9. Levantarse con el pie izquierdo. Este hecho es considerado de mala suerte; la historia tiene su origen en el siglo XIX cuando pescadores europeos consideraban mal augurio subir a sus barcos por babor, situación que los obligaba a hacerlo a estribor aún en las peores circunstancias. En la antigua Roma se realizaban predicciones con base al vuelo de los pájaros, si estos lo hacían inclinados a la izquierda era mala señal; y al contrario significaba buena suerte.

8. Abrir un paraguas dentro de una casa. Cuando estos accesorios eran utilizadas únicamente como sombrillas y no para protegerse del agua; se dice que usarlo dentro de un algún lugar techado que estuviera fuera de los dominios del Sol, era considerado un insulto al Astro Rey, y este podría castigar a los reyes de antiguas civilizaciones.

7. Romper un Espejo. Se cree que romper uno de estos objetos simboliza romper nuestra alma y por ende se atrae la mala suerte a lo largo de siete años. Una forma de revertir esta «maldición» es metiendo los pedazos en una cubeta con agua durante 7 días con sus noches.

6. Vestir de negro en los funerales. Aún cuando en occidente simboliza respeto hacia el difunto, la historia de esta costumbre de remonta a la Edad Media cuando se creía que asistir a un entierro con ropa obscura, evitaría que algún espíritu se metiera a algún cuerpo humano.

5. Tirar la sal en la mesa. Significa mala suerte y pérdida de riqueza. Su origen se remonta a diferentes civilizaciones antiguas, quienes consideraban a este condimento como un producto mágico de la naturaleza, el cual debía ser tratado con respeto. Se dice que para revertir el maleficio, se debe tomar una pizca lo antes posible y tirarla por encima del hombro izquierdo, esto evitará el mal augurio.

4. Cruzarse con un gato negro. Este animal ha sido objeto de diferentes simbolismos a lo largo de la historia; toparse con alguno de ellos mientras se camina se le atribuye como un hecho de mala suerte. Esta antigua creencia deriva de la adoración a la diosa egipcia Bubastis quien tenía forma de gato.

3. Viernes 13. Originalmente se pensaba que esta superstición se remontaba al día en que había muerto Jesucristo y la llegada del treceavo invitado a la última cena. Existen leyendas donde se asegura que el número 13 es de mala suerte debido a que este número en el Tarot significa la muerte.

2. Llevar flores a un entierro. Se entiende a este hecho como un acto de afecto hacia la persona fallecida; sin embargo, de acuerdo a diferentes historias, dejar  cualquier tipo de plantas o coronas circulares, simboliza un encierro al espíritu  y lo evita volver a la vida.

1. Pasar por debajo de una escalera. Las personas que lo hacen de acuerdo a las historias, pierden la oportunidad de casarse durante un año o bien, atraerán la mala suerte sus vidas.  Se piensa que la superstición nace de la idea de que la escalera apoyada contra la pared forma un triángulo, el cual tiene relación la Santísima Trinidad y es un insulto pasar por debajo de este «arco sagrado»

FUENTE: http://www.sitesmexico.com/

El ánima de una niña que llora en Días de Muertos.

En el pueblo de Vanegas cuentan que hace mucho tiempo asesinaron a una niña en el parque de béisbol. Fue una historia muy triste que afectó a muchísima gente, y más a los familiares, por supuesto. Dicen que la manera en que murió esa chamaquita inocente fue muy cruel. Pese a los años transcurridos, en dicho lugar se oyen los llantos de ella. Esto siempre sucede a partir de la media noche del 1° de noviembre. Quienes han escuchado ese lamento fantasmal afirman que es como un llanto solitario, y están seguros de que sea el ánima de la niña que ahí murió trágicamente.

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Por su parte, en la madrugada del día 2 en ese mismo lugar se escucha que mucha gente llora. Creen que sean los llantos de los familiares que estuvieron en el sepelio de aquella niña inocente que fue cruelmente asesinada.

Aunque no queda algún familiar de esa difuntita viviendo en Vanegas, mucha gente acostumbra hacer un altarcito y prender velas para las fiestas de Día de Muertos en el lugar donde murió la niña. Esto lo hacen para que su ánima encuentre descanso.

Vanegas se ubica en la parte noroeste del Altiplano potosino. Colinda con los municipios de Catorce y de Cedral. También tiene colindancias con el municipio de Mazapil, Zacatecas, hacia el oeste, y con el municipio de Galeana, Nuevo León, hacia el norte.

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El pueblo de Vanegas se fundó como centro ferroviario cuando tendieron el ramal de la vía México-Laredo, a finales del siglo xix. Sin embargo, en esta región ya existía la hacienda de San Juan de Banegas. En 1922, la población fue elevada a categoría de municipio y de cabecera municipal.

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El origen de su nombre se debe a la citada hacienda de San Juan de Banegas, aunque en un momento de la historia la gente comenzó a escribirlo como Vanegas.

FUENTE: http://mitosyleyendasdemexico.blogspot.mx/

La casa maldita del Callejón del Muerto.

Allá por el año de 1642 en la Capital de Nueva España; se dio la más grande y furtiva cacería de herejes a cargo del Tribunal del Santo Oficio en la cual una mujer oriunda de La Coruña llamada Margarita Moreira, tuvo mucha participación, ya que se encargó de delatar a más de 80 personas. Con su confesión los inspectores de la Santa Inquisición; montaron guardia en la casa señalada con el número ocho en la Villa de Guadalupe.

Durante su vigilancia, pudieron ver mujeres desnudas, hombres obscenos y niños deformes. Las mujeres reían y tomaban vino en cráneos, gritando maldiciones dirigidas a aquellos que encarcelaron a sus amigos y familiares en las mazmorras de la Inquisición. Presenciando esto, los inspectores tuvieron que intervenir; tiraron la puerta para apresar a los participantes de la diabólica reunión y se desató el caos. Hubo gritos, lloriqueos, golpes, insultos y muerte. Toda la pelea se llevó a cabo entre relinchos y grotescas lamentaciones, acompañado de un frío que helaba los huesos.

Cuando se hizo el silencio, los vecinos se asomaron para averiguar qué había ocurrido, al enterarse, muchos de ellos abandonaron el lugar para no volver jamás, y los que se quedaron, guardaron en su interior un miedo que ya no les permitió vivir en paz.

Mucho menos con los sucesos que acontecieron los siguientes días… los cuerpos torturados de los infelices eran sacados de las mazmorras a la vista de todos, mientras que sus cabezas aparecieron clavadas en unas lanzas afuera de la mansión maldita del Callejón del Muerto.

Las pobres mujeres tuvieron un final terrible, fueron torturadas y mutiladas, las marcaron con un hierro al rojo vivo y después las liberaron. Para vagar por las calles mientras la gente se horrorizaba ante su aspecto, eran señaladas y llamadas brujas.

Cuando los habitantes de la región empezaban a retomar sus vidas con mayor tranquilidad, de nuevo el horror invadió sus corazones, pues se encontró el cuerpo sin vida de una mujer, tirado en la puerta de la temida casa.

Ella era Margarita Moreira, la delatora de herejes, que con su muerte le devolvió por completo la alegría al tétrico inmueble, pues desde entonces no han dejado de salir de su interior risas y gritos de júbilo, así como la escandalera de un día de fiesta.

FUENTE: http://leyendadeterror.com/

Leyenda de El hombre que no creía en la fiesta de Todos los santos. San Luis Potosí.

Ésta es la historia de un hombre que residía en Tampamolón. Era un hombre raro, pues no tenía muchos amigos. Vivía solo porque había evitado casarse o tener hijos; sus padres habían muerto tiempo atrás y sus hermanos habían emigrado a los Estados Unidos en calidad de «mojados».

Cuando se aproximaba la fiesta de Todos los Santos, siempre se ponía de muy mal humor. Año tras año, mientras los lugareños preparaban las ofrendas para los difuntos, arreglaban los altares e iban al cementerio, el hombre prefería encerrarse en su casa. Unos primos suyos le decían que era un deber participar en la fiesta y llevar ofrendas a las tumbas de sus ancestros, pero él se negaba porque no creía en esas cosas.

En cierta ocasión, toda la gente andaba muy atareada arreglando los altares y las ofrendas para colocarlas en el panteón al día siguiente, el 2 de noviembre, pero como las lluvias habían caído tardíamente, en esas fechas el hombre andaba cosechando el maíz de su milpa, por lo que le fue imposible encerrarse en su casa, como solía hacerlo. Ese día salió a trabajar a su parcela antes del amanecer con la idea de no encontrarse a nadie que le diese la misma explicación sobre lo importante que era llevar una ofrenda a sus padres y abuelos en el cementerio. Asimismo, con ese propósito se quedó hasta muy tarde en la labor, y fue hasta el ocaso que regresó a su casa con toda calma.

Iba muy sigiloso por una vereda, cuando empezó a ver que mucha gente caminaba en fila por ese mismo rumbo; se escondió detrás del matorral para que nadie lo viera. Advirtió que todos iban muy contentos y que en sus manos llevaban ofrendas. Entonces, se dio cuenta que no eran personas, sino difuntos, pues reconoció a todos y a cada uno de ellos. Primero, unos viejitos que habían sido amigos de su familia; luego, unas muchachas que habían fallecido en un accidente; después, sus abuelos, y así continuó la hilera de puros conocidos que iban muy felices con sus ofrendas de regreso al mundo de los muertos. Al final pasaron sus padres; iban muy tristes porque no llevaban ninguna ofrenda.

La escena de haber visto las ánimas de sus padres tan tristes lo afligió mucho y, al percatarse de su error y egoísmo, fue corriendo a su casa a preparar una ofrenda. Pero ya era demasiado tarde: tendría que esperar todo un año para que los difuntos volvieran al mundo de los vivos. Entonces, se cuenta que fue tanta la angustia que este hombre sintió durante varios días, que se murió de tristeza.

FUENTE: https://comoeneltianguis.com.mx

LA FIESTA DE TODOS SANTOS

POR: AMPARO SEVILLA, COMPILADORA

Dispensen, les voy a contar un cuento. Es de hace tiempo, de un señor en un día de Todos Santos, que es cuando vienen los difuntos, las ánimas, a visitarnos pueblo por pueblo, en todas las casas. Él dijo: “Yo no creo que vengan las ánimas de los difuntos. No lo creo, no vienen, son mentiras, yo no tengo tiempo, yo voy a trabajar (le dijo el señor a su esposa); yo voy a esperar a mi papá con una jícara de enchiladas, él siempre comía ramas de wax tierno. Eso le voy a poner en el altar”. Y así lo hizo.

Bueno, pues se fue a trabajar; trabajó todo el día, el mero día de Todos Santos, el día de los grandes, de los mayores, porque primero es el día de los chicos, dicen. Amaneció, se fue a trabajar, estaba trabajando duro y de pronto se escuchó ruido de gente que platicaba en el camino. Pasaban muchos, iban contentos, unos cantando, otros bailando contentos; vio que pasaban muchos, llevaban canastas en la cabeza y cargaban chichihuites en el hombro, todos llevaban regalos, las ofrendas que habían recibido. Unos llevaban racimos de plátanos, manos de plátanos. Las señoras iban cargando en la cabeza canastas con tamales; llevaban tamales chicos y grandes, llevaban atole, lo cargaban en cántaros, lo llevaban en jarros; otros llevaban mazorcas en mancuernas, todos iban muy contentos.

Entonces el señor pensó: “Ya veo que esas personas no son gente de verdad, porque no las conozco; van otros señores que hace años he visto. Pobre de mi papá”, dijo, y pensó que venía su papá. En ese momento vio venir a su papá, quien llevaba al hombro la rama de wax tierno. Su mamá llevaba en la cabeza una jícara de enchiladas, tapaditas, así como debe de ser, eso llevaban sus papás, el señor se entristeció. “Ahora ya lo creo, todos los difuntos, todas las ánimas vienen”, dijo, y entonces los llamó: “Papá, papá, mamá, mamá quiero hablar con ustedes, yo no creía. Dispénsenme, yo no sabía que ustedes venían a visitarme; ahora veo que de veras es cierto. Hagan el favor de esperarme un poco, voy a hacer también una ofrenda grande, ahora ya sé que de veras vienen.” “Pero nosotros no podemos —contestó el papá— yo ya me voy, nosotros ya nos vamos, pero si quieres verme y dejarme la ofrenda, hazla, te espero en el portal de la iglesia, allá te espero mañana, antes de que empiece la misa.”

Bueno, entonces eso fue lo que hizo el se ñor, regresó a su casa. Mató puerco y pollos e hizo tamales grandes. Puso el altar; estuvo preparando ofrenda toda la noche para que cuando amaneciera la gente fuera a hacer el rosario, a rezarle a las ánimas de sus papás. En el momento que terminó sus quehaceres, sintió que le dio cansancio y le dijo a su esposa: “Voy a descansar, así tan pronto cuando estén ya cocidos los tamales pruébalos y avísame. Cuando termines despiértame, vamos a llamar al rezandero y vamos a rezarles. Voy a ir a dejar la ofrenda allá donde me va a esperar mi papá.” Y el hombre se fue a descansar a su cama; descansó y como a la hora le fueron a hablar, pero el hombre ya no estaba con vida. Estaba muerto. Murió en su cama. Cuando la señora vio finado a su esposo, avisó a los vecinos, a los familiares. Los tamales y la ofrenda que se hicieron para su papá se los comieron los que ayudaron a enterrar al difunto.

FUENTE: http://www.cultura.gob.mx/